Contemporane

Patrimoniul are istorie dar trebuie să aibă și prezent. Așa că aici veți descoperi informații despre actualități culturale diverse, evenimente culturale organizate de partenerii #Aiciastat, știri din lumea patrimoniului material și imaterial. Expoziții, concerte, lansări, evenimente unde #Aiciastat sigur cineva.

Nov

2023

Concertul Extraordinar de Anul Nou organizat de Fundația Calea Victoriei ediția a X-a

Fundația Calea Victoriei vă invită sâmbătă, în 6 ianuarie, de la ora 19.00, la Concertul Extraordinar de Anul Nou, ediția a X-a, un eveniment de gală dedicat celui mai mare muzician din toate timpurile, Wolfgang Amadeus Mozart.

Publicul prezent la această celebrare a muzicii clasice se va bucura, la început de an, de întâlnirea cu patru artiști de marcă: dirijorul Tiberiu Soare, soprana de coloratură Mădălina Barbu, pianistul Horia Mihail și baritonul Adrian Mărcan.

Acești muzicieni înzestrați cu sensibilitate, forță și o mare expresivitate vor aduce în fața noastră capodopere ale muzicii compuse de W. A. Mozart, de la Concertul nr. 23 în La Major pentru pian și orchestră până la uverturi, arii și duete celebre.

Vom călători imaginar în Viena lui Mozart, în saloanele palatelor din secolul al 18-lea, unde artistul era invitat să încânte publicul aristocrat, în sălile de concerte ale epocii, vom auzi foșnetul costumelor de mătase și tafta, vom simți parfumul perucilor fanteziste, pașii dansatorilor de menuet. Vom experimenta stări de grație și introspecție luminoasă, vom trăi extazul produs de o muzică atemporală, toate acestea în decorul fastuos și elegant al Operei Naționale București.

Mădălina Barbu, una dintre cele mai fermecătoare soprane de coloratură, o voce specială, cu o luminozitate de cristal, va juca rolurile feminine din spectacol, între ingenuă și seducătoare, fiind însoțită de către baritonul Adrian Mărcan, o voce robustă, senzuală și rafinată, care va interpreta rolurile masculine, făcând publicul feminin să ofteze, visător.

Excepționalul pianist Horia Mihail va aduce în fața noastră unul dintre cele mai frumoase concerte de pian ale lui Mozart, o compoziție cu elemente romantice, tumultoase, nostalgice și jucăușe, care ne va imersa în universul fascinant al marelui Wolfgang Amadeus Mozart.

Carismaticul Tiberiu Soare va dirija Symphactory Orchestra, un ansamblu de tineri muzicieni care abordează repertorii variate, de la baroc la muzica modernă, de la cameral la simfonic şi operistic. Orchestra noastră a participat la festivaluri precum „George Enescu”, „Mozartissimo”, „Simfonii de vara”, „Zilele Europei la Casa Lipatti”, „Bucharest Music Film Festival”.

Vârsta minimă recomandată pentru acest spectacol este de 10 ani.

Bilete sunt disponibile pe site-ul ONB.

Vreau bilet la Concertul Extraordinar de Anul Nou

Evenimentul este realizat cu sprijinul Casei de Avocatură BONDOC & ASOCIAŢII, Midas Electronics, PwC România, Aqua Carpatica, Domeniile Sâmburești, Sloop și WIN Gallery.

Coproducători: TVR Cultural şi Radio România Muzical

Parteneri media: Radio România Cultural, Radio France International, Magic FM, Metropola TV, Observator Cultural, Forbes, Zile și Nopti, Avantaje, Radio Guerrilla, Cărturești, Munteanu, Aici a Stat, Bookhub, TPU, Spotmedia, Kudika, IQads, Smark, Bucureștii Vechi și Noi, România Pozitivă, București City News.

Nov

2023

Expoziția „Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat” la Mița Biciclista realizată pentru a marca centenarul nașterii Monicăi Lovinescu

Prima zi a expoziției are loc vineri, 17 noiembrie, La Mița Biciclista Stabiliment Creativ.

Expoziția „Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat”, este o invitație la înțelegerea puterii cuvintelor și a libertății și responsabilității de a spune ceea ce gândești. Monica Lovinescu e un reper despre care astăzi nu se învață la școală.

Să avem curajul să ne întrebăm ce-am fi fost fără Monica Lovinescu? N-a venit oare momentul, măcar acum, la centenarul nașterii sale, să ne aducem aminte cât de mult îi datorăm și cât de puțin i-am onorat memoria? Tocmai în numele acestei datorii morale îi închinăm întregul an 2023. Acesta este, pentru mine și pentru Humanitas – și s-ar fi cuvenit să fie pentru toată România –, «Anul Monica Lovinescu». Mi-aș dori să fim împreună cât mai mulți cei care credem în această aducere-aminte...

Gabriel Liiceanu

Publicul larg va avea ocazia să facă o incursiune în viața Monicăi Lovinescu, printr-o expoziție în care vor fi expuse pentru prima oară documente originale, obiecte, mărturii, fragmente de emisiuni din perioada 1960-1991 de la Radio Europa Liberă, dialoguri emoționante cu Mircea Eliade, Petru Comarnescu, Ana Blandiana, Octavian Paler sau Eugen Ionescu. Monica Lovinescu, jurnalistă și critic literar de excepție, considerată marea conștiință a țării, este cea mai importantă voce feminină a exilului românesc din istoria României moderne, omul care „a vorbit la microfonul Europei Libere timp de 3 decenii ceea ce mintea oamenilor închiși în România totalitară gândeau, dar nu puteau rosti”.

A fost vocea de la radio care a avut curajul de a înfrunta un regim totalitar iar eforturile ei au fost o formă de salvare morală, individuală şi colectivă.

Înainte de 1989, Monica Lovinescu a fost vocea tuturor celor care nu puteau să aibă o voce, iar după 1989 a fost reamintirea constantă a faptului că cei aflați la putere au continuat să încalce principiile democratice, iar deciziile importante au fost luate tot fără exigență etică. Monica Lovinescu nu poate fi separată, în memoria colectivă, de soțul ei, Virgil Ierunca. Cu limbajul confiscat, umiliți de suferința frigului, întunericului și a foamei, fără a putea scăpa din acel univers, românii îi ascultau clandestin pe Monica Lovinescu și Virgil Ierunca vorbind la microfonul de la Radio Europa Liberă. Ei dădeau glas durerii, furiei și dezgustului pe care românii le resimțeau. Le dedicăm această expoziție părinților noștri și părinților lor, a căror viață a fost complet mutilată de regimul totalitar. Și care au sperat pentru noi că vom trăi într-o lume mai bună.

Edmond Niculușcă

Președinte ARCEN

Expoziția manifest are loc între 17 Noiembrie – 30 Decembrie, La Mița Biciclista Stabiliment Creativ.

Accesul publicului larg se va face pe bază de bilet, achiziționat prin www.iabilet.ro, pe linkul: https://lamitabiciclista.iabilet.ro/. Biletele pornesc de la 15 lei.

Vreau să vizitez expoziția

Expoziția este realizată de ARCEN prin La Mița Biciclista Stabiliment Creativ, cu sprijinul Fundației Humanitas Aqua Forte și a Editurii Humanitas.Vizitarea expoziției și a Casei La Mița Biciclista Stabiliment Creativ, va fi posibilă în fiecare zi, de luni până duminică, potrivit programului: Luni – Vineri 18:00- 22:00 și Sâmbătă – Duminică 12:00 – 22:00.

Concept curatorial expoziție: Edmond Niculușcă si Andreea Apostu

Arhitectură: Attila KIM architects

Producţie: Atelier VAST

Scenografie Concept: Velica Panduru, Sabina Reus, Irina Artenii

Producţia scenografiei: Tukuma Works (arhitect Ioan Moldovan)

Sunet: Unanim Acoustic Design

Vocile Monicăi Lovinescu, creaţia sonora, concept, editare, pian: Maria Balabaș & Mihai Balabaș

Concept vizual: Eyez&Handz

Comunicare: Amazers Nest

Coordonator de expoziţie și evenimente: Sabine Schneider-Maunoury

Oct

2023

CreativeMornings Bucharest

CreativeMornings Bucharest se întoarce pe 10 noiembrie la Impact Hub Bucharest! Comunitatea creativă locală ia împreună micul dejun și o doză de inspirație în fiecare lună

Cum ar fi să-ți începi dimineața la un mic dejun cu creativi și un invitat care să-ți spună, simplu și intim, o poveste care să te inspire?

Răspundem împreună începând de vineri, 10 noiembrie, la ora 9:00 dimineața, când seria de evenimente CreativeMornings Bucharest revine, după o pauză îndelungată.

Conceptul CreativeMornings a fost inițiat la New York de Tina Roth Eisenberg. Era 2008 și Tina se întreba cum poate aduce la un loc bogata comunitate creativă din New York, pentru ca membrii ei să se conecteze personal & profesional în mod autentic, fără graba metropolei…

Concret, i-a venit ideea unui mic dejun cu prelegere pentru fiecare ultimă zi de vineri a lunii, cu acces gratuit și destinat tuturor celor interesați. O dimineață, o temă, un invitat pe lună.

Arc peste timp, CreativeMornings se ține în peste 200 de orașe în toată lumea, și fiecare oraș primește alintul de capitol. Capitolul de la București a fost scris din 2013 de către mai mulți Hosts care au conceput și organizat cu pasiune zeci de ediții CMBuc, cu un combo de discurs inspirator plus mic dejun relaxat.

Noul capitol CreativeMornings Bucharest va fi scris de gazda Elvira Lupșa, agent de artă, care a produs deja peste 20 de ediții a dimineților creative. Ei i se alătură acum co-gazde, fundraiser-ul Vlad Lupeș și freelancer-ul cultural Mihai Ivașcu.

Și pentru că noile începuturi au nevoie de spații cu experiență în pionierat, casa nouă a dimineților creative este Impact Hub Bucharest, pionierul ideii de co-working în România. Aici vom petrece începuturi efervescente de zi, cu mic dejun gustos și invitați gata să ne trezească cu discursurile lor puternice. Vă așteptăm la 3 ediții până la finalul anului.

Cum sperăm la cât mai multe ediții CreativeMornings de-acum înainte și nimic nu e întâmplător, iată că tema globală a ediției de pe 10 noiembrie e ENDURANCE, iar cea care o ilustrează este artista vizuală Ana Kun din Timișoara.

O flacăra nestinsă care arde înăuntrul nostru, iluminând un traseu prin întuneric și incertitudine. Puterea liniștită care se ivește atunci când provocările ne pun la încercare limitele, îndemnându-ne să depășim ceea ce credeam că e imposibil. Rezistența nu este doar un moment oarecare, ci un spirit neobosit care șoptește „continuă” când lumea pare să apese greu asupra noastră.

CreativeMornings New York despre tema ENDURANCE

Despre ENDURANCE și parcursul ei ne va vorbi o invitată foarte specială, o profesionistă despre care toți am auzit și a cărei carieră ne dovedește tăria de caracter din spatele gloriei.

Ea & gazdele vă vor ura bună dimineața pe 10 noiembrie, ora 9:00, la Impact Hub Universitate. Intrare liberă, locuri limitate – pentru a afla mai multe, urmăriți-ne aici & aici; curând se dau drumul la înscrieri.

CreativeMornings BUC is here to stay! Join us.

Oct

2023

Filmul documentar “Marthe Bibesco, La Nymphe Europe”

Un documentar captivant explorează viața și moștenirea culturală ale prințesei Martha Bibescu

Asociația Culturală „Patrimoniu pentru Viitor” este bucuroasă să anunțe lansarea unui film documentar incitant “Marthe Bibesco, La Nymphe Europe” I „Martha Bibescu, Nimfa Europa”. Această producție duce spectatorul într-o călătorie fascinantă prin viața și opera renumitei scriitoare româno-franceze. Lansarea filmului marchează totodată și împlinirea a 50 de ani de la dispariția Marthei Bibescu.

Regizat de cunoscutul regizor de film documentar, Sabina Pop, „Marthe Bibesco, La Nymphe Europe” depășește limitele povestirii biografice tradiționale, aprofundând contextul istoric și cultural care a marcat-o pe prințesă și opera sa. Filmul caută și relevă trăsăturile acestei personalități multivalente, o personalitate care a influențat o epocă. „Marthe Bibesco, La Nymphe Europe” oferă imagini ale unor repere importante din România și din Franța: muzee, palate, castele și biblioteci istorice, alte locuri semnificative legate de Martha, transportând spectatorii în inima unei alte epoci. De asemenea, filmul oferă imagini de arhivă și documente inedite din țară și din străinătate, dintre care unele, cel puțin în România, nu au văzut încă lumina ecranului.

Suntem foarte bucuroși să prezentăm publicului documentarul nostru. Martha Bibescu a fost una dintre personalitățile feminine remarcabile ale României, care a contribuit la modelarea destinului nostru național.

Georgiana Pogonaru - Președintele Asociației Culturale „Patrimoniu pentru Viitor”

Acest documentar nu este doar o recuperare, este un film care are de toate, are informație culturală, are informație istorică, are cursivitate, are eleganță. Publicul va fi supus unei călătorii timp de 40 de minute într-o altă lume. Din păcate, această lume nu mai există, dar sentimentul acesta și ideea de patrimoniu spre viitor, pe care doamna Pogonaru a avut-o, mi se pare esențială. Trebuie să pornim în viitor cu patrimoniul pe care îl ducem cu noi. Amintirile noastre, personalitățile noastre și astfel cum, din fotografii, din imagini foarte rare, din vorbe, foarte alese, s-a născut un film regal.

Regizorul și scenaristul Laurențiu Damian

Un film sau mai degrabă în acest caz un eseu cu mijloace vizuale despre Martha Bibescu constituie în sine un eveniment. Însă mai important este faptul că autoarea, Sabina Pop, a abordat acest subiect impozant, cu modestie, dar fără să se lase dominată de statura eroinei filmului. Precum toate filmele valoroase, nu ne oferă concluzii, ci mai degrabă întrebări. De pildă, dacă mai contează patriotismul? Ce înseamnă o europeană azi, în epoca actuală? Lucrurile astea sunt puse sub semnul întrebării. Filmul scoate la iveală clasicismul unei regizoare consacrate, care a găsit o formulă în care integrează precis contrapunctul muzicii, ritmul și imaginile cu Martha Bibescu, unele care apar pentru prima dată, obținute din Franța, pe care niciun român nu le-a văzut până acum.

Criticul de film Marian Țuțui

Pentru a ajunge la un public cât mai larg, documentarul este disponibil gratuit pe site-ul dedicat, www.marthabibescu.eu precum și pe www.patrimoniu-viitor.ro, unde puteți descoperi informații despre echipa de realizatori, consultații de specialitate, colaboratorii și partenerii instituționali.

Mai multe informații despre film și proiecte viitoare puteți afla contactând Asociația Culturală „Patrimoniu pentru Viitor” la adresa de e-mail: prietenii@patrimoniu-viitor.ro.

Asociația Culturală „Patrimoniu pentru Viitor” este o organizație non-profit care poartă de grijă patrimoniului românesc, susținând activ protejarea acestuia prin educație și creșterea gradului de conștientizare. Asociația este membră Europa Nostra și Climate Heritage Network.

Oct

2023

Festivalul SoNoRo 18 – ON THE COUCH: o călătorie în intimitatea emoțiilor umane

A XVIII-a ediție a Festivalului Internațional de muzică de cameră SoNoRo, intitulată On the Couch, va avea loc în perioada 27 octombrie – 12 noiembrie 2023, în București și Cluj-Napoca, și va aduce în fața publicului 18 concerte, 35 de muzicieni și o serie de evenimente intitulată SoNoRo Talks – ON THE COUCH.

De asemenea, în perioada 14 septembrie – 1 octombrie a.c. sunt disponibile abonamente și bilete în sistem Early Bird.

Prin tema din acest an, publicul este invitat să facă o călătorie în intimitatea emoțiilor umane. Muzica este cea mai intimă dintre arte, iar actele creative de compoziție, interpretare și ascultare își au rădăcinile în subconștientul uman. Se consideră că nu există percepție a muzicii fără implicarea emoțiilor profunde, a proceselor subliminale sau a amintirilor, iar studiul psihicului uman se poate face sub mai multe forme. Atât arta, cât și știința sunt instrumentele care ne ajută să ne înțelegem pe noi înșine și relațiile cu lumea exterioară.

Căutarea este nesfârșită, dar ne duce inevitabil în Viena – orașul genialilor Mozart, Brahms, Beethoven, Schubert, Zemlinsky, Webern sau Schönberg. Viena a unit artiști, arhitecți, scriitori, medici și compozitori, atunci când aceștia puteau schimba liber ideile, iar fluxul creativității era cu adevărat interdisciplinar. Visele, fanteziile, ambițiile, conflictele, dragostea și ura – toate au dat naștere expresionismului în artă și ne-au oferit figuri precum Freud, Mahler, Kokoschka, Schiele sau Korngold. Temele din acea perioadă erau atemporale și universale, iar apariția disciplinelor psihanalitice a avut de-a face cu climatul cultural al acelui mare oraș.

Tema din acest an este, așadar, complexă și provocatoare, în spiritul nonconformist și inovator care definește acest festival – de la spații și muzicieni până la lucrările selectate și titlurile concertelor.

Iată-ne la vârsta de 18 ani! Sunt emoționat că se apropie o nouă ediție a Festivalului SoNoRo și extrem de fericit că tema pe care am găsit-o împreună cu Diana Ketler va genera multe emoții de intensități diferite, atât în rândul publicului, cât și al muzicienilor. Programul pe care l-am conceput conține lucrări în premieră la SoNoRo, în proporție de 70%, iar multe lucrări vor fi interpretate pentru prima dată în România. Ne-am dorit dintotdeauna ca publicul SoNoRo să fie activ și implicat în actul artistic, și cred că toată arhitectura acestei ediții confirmă încă o dată această dorință pe care o avem. Tema acestei ediții invită oricum la o ascultare atentă și rafinată, care va culmina cu mai multe paliere de reflecție asupra propriului interior. Sunt deosebit de onorat și încântat că la această ediție ni s-au alăturat susținători valoroși, precum Vodafone și UniCredit Bank, alături de sponsori și parteneri tradiționali care au încredere în noi de mai mulți ani. Vă invit cu o bucurie vibrantă în sălile de concerte, și pot chiar să vă promit că va fi o ediție de colecție!

Răzvan Popovici, directorul executiv al Festivalului SoNoRo.

În 2023, Festivalul SoNoRo rămâne fidel unor spații în care concertează în mod obișnuit, precum Ateneul Român, Sala Radio sau Auditoriumul Muzeului Național de Artă al României, dar include și spații nonconformiste ca MARe – Muzeul de Artă Recentă, MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană sau Clubul Expirat.

În Cluj-Napoca, anul acesta sunt cinci spații noi, care vor aduce, poate, un public diferit și vor oferi experiențe inedite publicului fidelizat: Casino – Centrul de Cultură Urbană Cluj-Napoca, Da Pino & Oberjin Club, Biserica Evanghelică Luterană, Parohia Cluj – Biserica Pietati, Sinagoga Neologă și Meron Coffee.

Muzicienii și artiștii invitați la această ediție a Festivalului SoNoRo sunt, ca întotdeauna, nume importante ale scenelor internaționale: violoniștii Boris Brovtsyn, Clémence de Forceville, Barnabás Kelemen, Katalin Kókas, Mihaela Martin, Aylen Pritchin, Tatiana Samouil, Erik Schumann și Mi-Sa Yang; violiștii Blythe Teh Engström, Sarah McElravy și Răzvan Popovici; violonceliștii Andreas Brantelid, Justus Grimm, Jan-Erik Gustafsson, Valentin Răduțiu și Tim Park; pianiștii Nino Gvetadze, Christian Ihle Hadland, Diana Ketler și Aurelia Vișovan; contrabasistul Zoran Marković și clarinetistul Thorsten Johanns.

Prima mea idee pentru ediția SoNoRo – On the Couch s-a născut de la un interviu cu unul dintre titanii pianului, Sviatoslav Richter. Acesta a descris dragostea sa pentru muzica de cameră și a spus că cel mai valoros sentiment pe care i l-a oferit aceasta a fost de a dispărea complet în timp ce cânta alături de un partener potrivit. Acest lucru m-a făcut să mă gândesc la faimoasa teorie a fluxului a lui Mikaly Csikszentmihalyi, psihologul care și-a descoperit pentru prima dată interesul pentru psihicul uman și procesele creative, după ce a asistat întâmplător la o conferință a lui Carl Gustav Jung. O stare de imersiune completă este ceea ce noi, muzicienii, încercăm să obținem pe scenă. Aceasta vine odată cu perfecționarea continuă a meseriei, dar și în momentele în care pătrunzi adânc pe tărâmul subconștientului, al imaterialului, atunci când explorezi emoțiile și stările care se află ascunse.

Diana Ketler, directoarea artistică a Festivalului SoNoRo.

Festivalul SoNoRo se va desfășura în București în perioada 27 octombrie – 5 noiembrie 2023, iar primul concert va avea loc la Palatul Bragadiru.

Vineri, 27 octombrie, de la ora 19:30, publicul va face cunoștintă cu excepționalul Ansamblu Janoska, în „Concertul de deschidere”. Ansamblul Janoska, cu pregătire clasică, depășește toate granițele cu limbajul său muzical poliglot, iar cei trei frați din Bratislava – Ondrej și Roman Janoska la vioară și František Janoska la pian – împreună cu Julius Darvas, cumnatul lor, la contrabas, creează o muzică inovatoare și palpitantă, care cucerește iremediabil publicul.

Sâmbătă, 28 octombrie, de la ora 19:30, la Sala Radio vom avea o întâlnire de zile mari cu orașul Viena și compozitorii care l-au iubit nespus, în concertul intitulat „Wunderstadt Wien”.

În ziua de duminică, 29 octombrie, pe lângă terapia prin muzică, ne vom îndrepta atenția către alte trei modalități de a ne alina problemele și anxietățile cotidiene. În concertul de dimineață, de la ora 11:00, vom face terapie prin basme, la MARe – Muzeul de Artă Recentă, concertul fiind intitulat „Fairy Tale Therapy”. Programul zilei va continua la ora 16:00, publicul fiind invitat să doarmă puțin pe canapea, la concertul „Hypno Therapy” de la Centrul Național de Artă „Tinerimea Română”. Seara va continua de la ora 21:00, în Clubul Expirat, cu experimentul „Exposure Therapy” – o sesiune de terapie în care muzicienii sunt invitați să povestească despre „traumele” și aventurile muzicale de pe scenă, iar publicul să interacționeze cu ei.

Luni, 30 octombrie, ora 19:30, la Templul Coral, ne vom explora visele, dorințele și amintirile în concertul „Laboratory of Dreams”, iar marți, 31 octombrie, ora 19.30, în Sala Mare a Ateneului Român vom analiza muzical, în concertul „Father and Son”, două cupluri tată-fiu, ambele strâns legate de Viena: Leopold și Wolfgang Mozart și Julius Leopold și Erich Wolfgang Korngold.

Miercuri, 1 noiembrie, ora 19:30, în splendida Sufragerie Regală din cadrul Muzeului Național de Artă al României, vom depăși granițele cotidianului și conformismului și vom ajunge în lumi interioare, poate neștiute până în acel moment, pe firul muzical al concertului „Breaking the Tabu”.

Joi, 2 noiembrie, de la ora 19.30, vom reveni la Sala Radio pentru o sesiune consistentă de melancolie, în concertul „Ink of Melancholy” și vom continua vineri, 3 noiembrie, ora 19:30, să ne privim în oglindă, cu lentoare și profunzime, în Sala Auditorium a Muzeului Național de Artă al României, la concertul „Self-Portrait”.

Sâmbătă, 4 noiembrie, la Centrul Național de Artă „Tinerimea Română” publicul este invitat la „SoNoRo TALKS – ON THE COUCH”, unde invitați surpriză vor avea discuții despre muzică și experiențe care vor ieși la iveală pe măsură ce conversația se dezvoltă.

Ziua de duminică, 5 noiembrie, încheie această ediție în București prin două concerte demne de tema festivalului: matineul „New Constelation”, de la ora 11:00, la MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană, susținut de câștigătorii burselor SoNoRo Interferențe și un grandios „Finale – Eros and Thanatos”, de la ora 19:30, la Sala Mare a Ateneului Român.

Festivalul va continua în Cluj-Napoca, între 6 și 12 octombrie, cu 7 concerte și câteva evenimente „SoNoRo TALKS – ON THE COUCH” în spații inedite.

Luni, 6 noiembrie, ora 19.30, ne vom afla pentru prima dată în Casino – Centrul de Cultură Urbană Cluj-Napoca, cu un concert de deschidere intitulat „Alchemy of Memory” – de la scene din copilărie la iubiri uitate.

Marți, 7 noiembrie, este programată „SoNoRo TALKS – ON THE COUCH” la Da Pino & Oberjin Club, un spațiu ideal de discuții interesante și stări de grație, într-u ambient rafinat, cu tușe de mister.

Miercuri, 8 noiembrie, ora 19.30, la Biserica Evanghelică Luterană, Parohia Cluj – Biserica Pietati, vom căuta răspunsuri la dilemele interioare, în liniștea unui astfel de spațiu, în cadrul concertului care se intitulează chiar „Looking for Answers”.

Joi, 9 noiembrie, ora 19.30, la Sinagoga Neologă, vom merge din nou în Viena, prin intermediul concertului „Wunderstadt Wien”, pentru a face cunoștintă sau a-i reîntâlni pe alți compozitori care s-au lăsat cuprinși de farmecul acestui oraș.

Vineri, 10 noiembrie, ora 19:30, toți vom ajunge la timp la Casa Boema pentru o sesiune „JUST IN CASE – Despre superstiții, spirite și obsesii”, iar sâmbătă, 11 noiembrie, ora 11:30, la Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei, ne vom afla în scenariul relației complexe „FATHER AND SON – Între Leopold, Wolfgang Amadeus și Franz Xavier Mozart”.

Seara de sâmbătă, 11 noiembrie, de la ora 19.30, va continua pentru publicul clujean cu „EXPOSURE THERAPY”, la Meron Coffee, un nou prilej de expunere necondiționată a trăilor pe care artiștii le-au avut pe scenele de concert.

În ultima zi a festivalului – duminică, 12 noiembrie, de la ora 19:30, la Universitatea Babeș Bolyai, în Sala Auditorium Maximum, vom invita publicul la concertul „FINALE – EROS & THANATOS” pentru o metamorfoză care să îl ghideze mai departe, în cotidian, după ce ne vom lua rămas-bun.

Mai multe detalii despre programul concertelor acestei ediții a Festivalului SoNoRo sunt disponibile pe https://festival.sonoro.org/.

Biletele și abonamentele Festivalului SoNoRo pot fi achiziționate din rețeaua Eventbook: https://eventbook.ro/festival/sonoro.

Site: http://www.sonoro.org/

Facebook: https://www.facebook.com/festivalulSoNoRo

Instagram: https://www.instagram.com/sonorofestival/

Youtube: http://bit.ly/SoNoRo_Festival

Festivalul SoNoRo

Înființat în anul 2006, Festivalul SoNoRo a adus muzica de cameră în prim-planul vieții culturale românești și a inclus scena muzicală românească într-o rețea de festivaluri europene de înaltă ținută. Pe lângă parteneriatele tradiționale cu festivaluri din Italia, Letonia, Germania, Anglia, Israel și Japonia, SoNoRo a concertat în unele dintre cele mai renumite săli din lume, cum ar fi Wigmore Hall din Londra, Konzerthaus din Viena, YMCA din Ierusalim și Carnegie Hall din New York.
Platforma culturală SoNoRo include Festivalul SoNoRo (18 ani), SoNoRo Interferențe, programul de burse și workshop-uri pentru tineri muzicieni (17 ani), SoNoRo On Tour (12 ani), SoNoRo Arezzo (10 ani), SoNoRo Conac, seria de concerte estivale în clădiri de patrimoniu din România (11 ani), SoNoRo Musikland, festival dedicat patrimoniului și tradițiilor din Transilvania (5 ani).

Festival prezentat de Vodafone & UniCredit Bank

Proiect cultural finanțat de Ministerul Culturii

Sponsori principali

MedLife, JTI

Sponsori

RomCapital Invest, Ciga Energy, NNDKP, JBL, Certinvest, Leroy și Asociații, FAN Courier, Casa Boema, Clinica Alcor, Aedificium, Autonom

Parteneri

Privileg, Grano, Illy, Avincis, Cărturești, Branealand, Fundația Calea Victoriei

Gazde

Teatrul Godot și Palatul Bragadiru, Muzeul Național de Artă al României, Filarmonica George Enescu, MNAC – Muzeul Național de Artă Contemporană, Centrul Național de Artă „Tinerimea română”, Club Expirat, Universitatea Babeș-Bolyai, Muzeul Național de Istorie a Transilvaniei, Casino – Centrul de Cultură Urbană Cluj-Napoca, Biserica Evanghelică Luterană, Parohia Cluj – Biserica Pietati, DaPino &Oberjin Club, Meron Coffee

Parteneri media

RFI România, Radio România Muzical, Radio România Cultural, TVR Cluj, Radio Cluj, Zile și Nopți, Igloo, Zeppelin, Arhitectura, A List Magazine, Psychologies, Ziarul Metropolis, The Institute, Designist.ro, LiterNet.ro, IQads.ro, Festivalier, Promenada-Culturala.ro, CARIERE, Flawless.ro, Aiciastat.ro, Modernism.ro, BookHub, The Woman, Munteanu, Klarmedia

Sep

2023

Romanian Jewelry Week la București

Asociația Assamblage continuă maratonul bijuteriei contemporane din acest an cu cel mai amplu eveniment dedicat bijuteriei la București – ediția a IV-a Romanian Jewelry Week. Între 4 și 8 octombrie, la Biblioteca Națională a României, peste 230 de designeri, școli, asociații și colective din peste 30 țări din întreaga lume fac parte din selecția ROJW 2023, propunând mii de creații de bijuterie de autor din România, UK, SUA, Australia, Franța, Kuwait, Cehia, Lituania, Italia, Grecia, Mexic, Lituania, Israel, Ucraina, Belgia și multe altele. Ediția din acest an a inclus deja două alte evenimente de succes în cadrul ISHO Timișoara, parte din programul Timișoara Capitală Culturală Europeană 2023, precum și prima ediție a evenimentului la Chișinău în cadrul Muzeului Național de Istorie a Moldovei.

Expoziția centrală se va deschide miercuri, 4 octombrie, la ora 18.30, la Biblioteca Națională a României și va fi completată de opt expoziții colective, școli și asociații internaționale de renume: Slovenian Jewelry Week, Plus One Collective, Legnica Silver Festival Polonia, ArtsThread în colaborare cu Gucci, One and Three Collective, Precious Collective și The Sense of Beauty Gallery, precum și colectivul de câștigători ai concursului Timeless Jewelry organizat de Muzeul Național de Artă Brașov. Un juriu internațional de renume va desemna premiile din această ediție, juriu care are în componență reprezentanți consacrați ai unora dintre cele mai importante organizații internaționale din domeniul bijuteriei contemporane precum Federația Europeană de Bijuterie, Muzeul de Bijuterie din Atena Ilias Lalaounis, Legnica Silver Festival și multe altele.

În perioada 7-8 octombrie, acestea vor putea fi și achiziționate în cadrul Romanian Jewelry Week Fair 2023 la Biblioteca Națională a României, în cadrul târgului care va include peste 60 de designeri de bijuterie contemporană.

Romanian Jewelry Week 4.0 va face și un tur la bijuteriei contemporane în alte 4 locații culturale din București: Muzeul Național al Literaturii Române – expoziția Bijuteria și Literatura (Tincal lab, Portugalia) , AlbAlb – Romanian Jewelry Focus, Muzeul Național Cotroceni și Assamblage Jewelry Gallery. Programul special Romanian Jewelry Week va include în acest an și o serie de workshop-uri și conferințe, susținute de profesori, designeri, curatori și profesioniști din întreaga lume.

HARTA OFICIALĂ ROMANIAN JEWELRY WEEK 2023

1. Biblioteca Națională a României – Locație principală Romanian Jewelry Week

Biblioteca Națională a României va găzdui expoziția centrală Romanian Jewelry Week pentru al doilea an consecutiv, începând cu 4 octombrie 2022, precum și o secțiune specială de târg cu vânzare în perioada 7-8 octombrie 2023, cu peste 200 designeri și mii de exponate de bijuterie contemporană.

Program de vizitare – 4 octombrie 18.00 – 20.00, 5-8 octombrie 11.00 – 20.00.

Intrarea în primele 3 zile de eveniment este liberă, iar biletele de intrare pentru târgul de bijuterie contemporană din 7 și 8 octombrie sunt disponibile în rețeaua Iabilet.ro – https://m.iabilet.ro/bilete-romanian-jewelry-week-2023-89065

Evenimente speciale:

4 octombrie – 18.30 – 20.00 – Vernisaj și deschidere oficială Romanian Jewelry Week.

5 octombrie – 14.00 – 17.00 – Workshop Cristina Filipe (cu înscriere prealabilă).

17.00 – 16.00 – Panel de conferințe 1

6 octombrie – 17.00 – 18.30 – Panel conferințe 2. Conferințele vor fi susținute de membrii ai juriului ROJW și de invitați speciali din întreaga lume.

7 octombrie – 11.00 – 20.00 – prima zi a târgului de bijuterie contemporană Romanian Jewelry Week.

8 octombrie 11.00 – 20.00 – a doua zi a târgului de bijuterie contemporană Romanian Jewelry Week. De la ora 18.00 va avea loc ceremonia oficială de acordare a premiilor.

2. Muzeul Național al Literaturii Române

Muzeul Național al Literaturii Române prezintă în premieră, în colaborare cu Romanian Jewelry Week și Tincal Lab (Portugalia), o selecție curatorială a expoziției Bijuteria și Literatura în perioada 4-8 octombrie 2023. Expoziția din cadrul muzeului prezintă o selecție de 120 piese semnate de 56 designeri de bijuterie contemporană din întreaga lume.

Program de vizitare: 4 – 8 octombrie, 10.00 – 17.45

Eveniment special: 5 octombrie, de la ora 18.30 – Vernisajul expozitiei Bijuteria și Literatura.

Adresa – Strada Nicolae Crețulescu nr. 8, sector 1, București

Accesul se face pe baza achiziției a biletului general de acces în muzeu.

3. Muzeul Național Cotroceni

Muzeul Național Cotroceni organizează în colaborare cu Romanian Jewelry Week o selecție specială a 8 designeri de bijuterie contemporană din România, Republica Moldova, Italia, Germania și Grecia, expuși în acest an la edițiile speciale Romanian Jewelry Week din Timișoara și Chișinău. Tot în cadrul expoziției vor fi prezentați și câștigătorii concursului Timeless Jewelry, parte din „Ecouri ale prestigiului”, un proiect cultural inițiat de Muzeul de Artă Brașov în parteneriat cu Assamblage – Asociația Națională a Autorilor și Designerilor de Bijuterie Contemporană și Muzeul Naţional Cotroceni și co-finanţat de AFCN.

Program de vizitare – 4 – 8 octombrie – 09.00 – 17.00. Accesul se face în baza regulilor de vizitare – https://www.muzeulcotroceni.ro/viziteaza/vizitare.html

4. AlbAlb – Romanian Jewelry Focus

Dedicat exclusiv creatorilor români, magazinul AlbAlb promovează o selecție generoasă de produse de design cu un accent special pe bijuteria de autor. AlbAlb găzduiește showroom-ul Monom la București, alături de piese de bijuterie semnate de: Daniela Cățoi, Diana Cojocaru, Maria Paltin, Anayd Blu, Cara, Alis Lalu, Contemporia, Octavia Chiru, Instance, Atelier Devi, Vilegiatura, Enda, Mesteshukar ButiQ, Ana Marchetanu, Human APJ, Artefact Room, Catrinel Săbăciag, Carla Szabo, Karakter, Gruni, Ceramic Sparrow și Mica Cera.

Program de vizitare: 4 – 8 octombrie – 11.00 – 18.00 – Focus AlbAlb pe bijuteria de autor din România

Eveniment special – Sâmbătă, 7 octombrie, 16.00 – 18.00 – Lansarea colecției ETALA a brand-ului Monom, în prezența fondatorului și designer-ului Monom, Georgiana Ciceo.

5. Assamblage Jewelry Gallery

Urmărind bijuteria ca formă de artă și necesitate, Assamblage Jewelry Gallery este rezultatul unui lung proces de stimulare, susținere și dezvoltare a domeniului bijuteriei contemporane. Situată în București, România, Galeria Assamblage este primul spațiu permanent dedicat bijuteriei contemporane și o continuare a efortului Școlii de Bijuterie Assamblage de a educa publicul în această disciplină.

Program de vizitare: 4 – 7 octombrie – 11.00 – 18.00 – Str Dimitrie Racovita nr 18.

Eveniment special – Vineri, 6 octombrie, 19.00 – Designers Meet-up & Networking

6. Proiecția de film SMCK on Reel 2023, primul festival de film internațional inspirat de bijuterie, sub tematica Civilization Rebooted.

Prin desfășurarea evenimentelor colaterale, a conferințelor și expozițiilor speciale, Romanian Jewelry Week va crea momente de schimb cultural care vor proiecta pe chipul vizitatorilor o imagine fascinantă și accesibilă a bijuteriei. Expoziția va cuprinde nu doar bijuterii, ci și sculpturi purtabile, capabile să-și transforme profund purtătorul

Eveniment organizat de Asociația Națională a Autorilor și Designerilor de Bijuterie Contemporană.

Locație principală – Biblioteca Națională a României

Partener oficial: Banca Transilvania

Parteneri culturali: Institutul Cultural Român, Muzeul Național al Literaturii Române, Muzeul Național Cotroceni, AlbAlb, Assamblage Jewelry Gallery, SMCK on Reel, Kulterra Gallery, Asociația Culturală Imbold

Design expoziție semnat de Kaustik

Biletele se găsesc în format electronic pe https://m.iabilet.ro/bilete-romanian-jewelry-week-2023-89065.

Energized by – Urban Monkey & Tohani România

Parteneri media: Radio Guerilla, Aici a Stat, Curatorialist, Curatorial.ro, Dreamingof.net, Designist.ro, ELLE, Empower Artists, Femeia, Feeder.ro, Festivalier, Igloo, IQAds, Lost in Jewelry Magazine, Modernism.ro, Nine O’ Clock, Revista Atelierul, Revista Golan, The PR Station, The Institute, Zeppelin, Zile și Nopți.

Programul complet al Romanian Jewelry Week și toate detaliile sunt disponibile pe site-ul https://www.romanianjewelryweek.com/

Romanian Jewelry Week este un proiect anual internațional organizat de Assamblage – Asociația Națională a Autorilor și Designerilor de Bijuterie Contemporană, care reunește în fiecare ediție peste 190 designeri și colective din întreaga lume. Este în prezent cel mai amplu și important eveniment dedicat bijuteriei contemporane din România.

Sep

2023

Ecologiile grijii și îngrijirii – un paradis vegetal în inima unei aglomerări urbane

Artiști, arhitecți și botaniști invocă un paradis vegetal în inima unei aglomerări urbane

Nicolae Comănescu, Hortensia Mi Kafchin, Andreea Medar, Ana Maria Micu și Roman Tolici – printre cei 30 de artiști care inundă cu verde galeriile bucureștene

„Ecologiile grijii și îngrijirii” este un eveniment de anvergură, cu tematică botanică, bazat pe o cercetare interdisciplinară în artă contemporană, arhitectură, peisagistică și horticultură. O colaborare amplă între artiști, horticultori și arhitecți fundamentează o expoziție de mari dimensiuni, împărțită între trei galerii bucureștene: Nicolae Comănescu, Hortensia Mi Kafchin, Andreea Medar, Ana Maria Micu sau Roman Tolici se numără printre cei 32 de artiști care expun, în luna septembrie, la Strata, Mobius și Leilei. Programul include două intervenții în Grădina Botanică „Dimitrie Brândză” din București, alături de conferințe, ateliere și plimbări curatoriate de Gabriela Mateescu, împreună cu cercetătoarele Valentina Iancu (arte vizuale), Eliza Yokina (arhitectură) și Prof. univ. dr. Mihaela Georgescu (botanică).

Paradisul imaginar e întotdeauna verde. O inimă vegetală, care pulsează în ritmul echilibrului absolut. Păstrând dinamica perioadei post-industriale, urbanizarea remodelează continuu spațiile, transformă ecosistemele și alterează evoluția vieții, modificând structurile discrete care o întrețin. Orbirea pentru plante (plant blindness) este noua mantră la margine de Antropocen, un timp în care cea mai strânsă legătură cu natura e mediată mai ales de raionul de fructe și legume din cel mai apropiat supermarket. În paradigmele post-umane, tehnologia îi amăgește pe nostalgici cu puncte false de întâlnire, universuri luxuriante construite prin soluții de digitalizare și VR, care evocă fibre de verde crud din inventarul vestigiilor unui timp care trece. Înțelese, de regulă, pe treapta cea mai de jos a ierarhiei vieții, plantele au, de fapt, importanță vitală, poartă povești și mesaje și pot deveni aliați puternici pentru diverse grupuri sociale. În timp ce arta rămâne cea mai delicată metodă de a rescrie această istorie în contemporan.

„Plantele, aceste viețuitoare modeste, înnobilate, însă, cu nenumărate virtuți de care depinde întreaga viață pe Terra, constituie liantul în acest demers stabilit între cei dedicați cunoașterii directe a acestora – botaniști, fitosociologi și nu numai -, și mediul artistic, sensibil și comprehensiv la căutările permanente ale omului. Pentru unii, plantele reprezintă obiectul de studiu, transpus în cercetări directe în natură. Pentru ceilalți – o sursă de inspirație, sublimată în mesaje de largă respirație. Cu toții contribuie la înțelegerea rostului nostru în ocrotirea și prețuirea acestor ființe esențiale în Logica Viului pe Pământ”

Prof. univ. dr. Mihaela Georgescu,

Coordonator cercetare botanică

„Ecologiile grijii și îngrijirii” dorește să stabilească relații între diverse ecosisteme sociale și de mediu, să evidențieze importanța interdependenței acestora și să dezvolte o rețea capabilă să susțină interesele reciproce ale entităților pe care le include. Propune o acceptare a abordărilor sistemice, care înțeleg planeta ca pe o colecție de ecosisteme simbiotice, populate de ființe diverse, care se bazează unele pe altele pentru viață. Este o pledoarie verde, stimulând conștiința ecologică și relația nemijlocită cu natura. „Ecologiile grijii și îngrijirii” alătură arta contemporană unor proiecte de arhitectură și de cercetare a naturii botanice, într-o incursiune vizuală, poetică și, totodată, practică în complexitatea relațiilor omului cu flora. Discursul artistic recreează realități, pornind de la rolul hrănitor și vindecător al plantelor sau de la funcțiile lor practice (în diferite aspecte ale vieții, de la îmbrăcăminte și arhitectură, la produse farmaceutice), pentru a merge mai departe, spre imaginația simbolică sau atributele lor magice și mitice.

„Plantele asigură respirația ecosistemului din care facem parte. Învelișul viu al scoarței terestre a fost transformat în resursă aparent nelimitată, exploatată pentru supraviețuirea umanului. Taxonomiile botanice actuale se regăsesc amestecate în această micro antropologie vizuală a plantelor uzuale, imaginată în relație cu grija pentru natură și îngrijorarea în fața ecocidului actual. Expoziția «Ecologiile grijii și îngrijirii» devine un spațiu de reflecție, învățare și dezvățare a relațiilor omului cu natura vegetală. Este îngrijirea plantelor un răspuns pentru îngrijorarea în fața crizei climatice?”

Valentina Iancu,

curatoare a programului

Plante utile, otrăvitoare, ritualice sau afrodisiace

Expoziția este împărțită în patru secțiuni, inspirate de cultura pop, cea populară, respectiv înțelegerea comună: plante utile, otrăvitoare, afrodisiace și ritualice.

„Ecologiile grijii și îngrijirii” pornește de la o serie de întrebări care vizează relația omului cu natura botanică, decelate din omonimia cuvântului grijă. Urmărind grija pentru plante, plantele folosite pentru îngrijire sau îngrijorarea în fața dezastrelor ecologice actuale, expoziția va introduce o perspectivă complexă asupra rolului florei în viața umană și invers. Fiecare secțiune a expoziției cuprinde plante vii și machete arhitecturale ale unor construcții folosite pentru creșterea și îngrijirea lor, precum și o serie de lucrări de artă contemporană care vorbesc polifonic și nuanțează subiectiv cercetarea botanică și arhitecturală. Pe parcursul lunii septembrie va fi organizat un atelier de lucru cu plantele medicinale la Galeria Strata, coordonat de Șef lucr. Dr. Luchian Vasilica. Organizatorii își invită publicul la o plimbare de descoperire a plantelor de pe lângă Galeria Mobius – împreună cu Prof. Dr. Mihaela Georgescu, și la două conferințe pe teme de arhitectură, ecologie și natură, susținute de Eliza Yokina și Daniel Tellman.

Programul expozițional:

PLANTE UTILE. Galeria Strata – 2 – 20 septembrie 2023, vernisaj 2 septembrie începând de la ora 18.00. Artiști/e: Horia Bernea, Nicolae Comănescu, Hortensia Mi Kafchin, Andreea Medar și Mălina Ionescu, Gabriela Mateescu, Diana Miron, Liliana Mercioiu, Ana Maria Micu, Roman Tolici, Iulia Toma, Miki Velciov, cu propuneri arhitecturale de Beros Abdul Architects, Stardust architects*, Nicolas Triboi, Eliza Yokina. Cercetare botanică de Adrian Mureș – student masterand în cadrul Facultății de Horticultură din București, Programul de master Managementul Conservării biodiversității .

PLANTE OTRĂVITOARE, TOXICE, DĂUNĂTOARE. Galeria Mobius – 7 – 30 septembrie 2023, vernisaj 7 septembrie, începând de la ora 18.00. Artiști/e: Maria Balea, Nicolae Comănescu, Iulian Bisericaru & Dragoș Dogioiu, Roberta Curcă, Katja Lee Eliad, Livia Greaca, Marina Oprea, Natalia Silaghi, Roman Tolici. Cercetare botanică de Andreea Stan – student masterand în cadrul Facultății de Horticultură din București, Programul de master Peisagistică.

PLANTE AFRODISIACE, RITUALICE. Galeria Leilei – 16 septembrie – 30 octombrie 2023, vernisaj 16 septembrie – începând de la ora 18.00. Artiste demisol (plante ritualice): Diana Matilda Crișan, Hortensia Mi Kafkin, Marta Mattioli, taietzel ticalos. Cercetare botanică de Andrei Conțiu – student masterand în cadrul Facultății de Horticultură din București, Programul de master Managementul Conservării Biodiversității.

Artiști/e la parter (plante afrodisiace): Livia Greaca, Alina Marinescu, Andreea Medar, Ciprian Mureșan, Miron Schmückle. Cercetare botanică de Andriana Gârstea – student masterand în cadrul Facultății de Horticultură din București, Programul de master Managementul Conservării biodiversității.

Inserții de zine-uri vor fi disponibile în toate sălile de expoziție | artist: Anton Polyakov.

Grădina Botanică București – 4 – 30 septembrie. Artiști: Beniamin Popescu, Miki Velciov.

Coordonator cercetare botanică: Prof. Dr. Mihaela Georgescu. Consultanță și curator ierbar: Șef lucrări Dr. Vasilica Luchian; coordonator concept peisagistic: Conf. Dr. Elisabeta Dobrescu | Curatoare arte vizuale: Valentina Iancu și Gabriela Mateescu | Curatoare arhitectură: Eliza Yokina

ECOLOGIILE GRIJII ȘI ÎNGRIJIRII

Proiect organizat de Asociația Nucleu 0000,

în parteneriat cu Facultatea de Horticultură din București, Universitatea de Științe Agronomice și Medicină Veterinară din București

Cofinanțat de

AFCN

Parteneri media:

Propargarta, Spotmedia, IQ ADS, SMARK, Revista Zeppelin, Revista Arta, Răsfoiala, Radio Romania Cultural, Editia de Dimineata, Modernism.ro, Zile și Nopți, Daily Magazine, Ziarul Metropolis, Feeder, DigitizArte, Munteanu, Igloo, Empower Artist Magazine, HAPP, Radio România Internațional, Agenția de carte, The Woman, curatorial.ro

Sep

2023

Descoperă comorile ascunse ale Timișoarei cu Flight Bus

Vă recomandăm tururile prin Timișoara organizate de FLIGHT FESTIVAL în cadrul 𝗙𝗹𝗶𝗴𝗵𝘁 𝗼𝘃𝗲𝗿 𝗕𝗼𝗿𝗱𝗲𝗿𝘀, festivalul diversității culturale și al inițiativelor transdisciplinare, care pune în valoare vitalitatea Timișoarei în anul 2

23. Veți descoperi 𝗰𝗼𝗺𝗼𝗿𝗶𝗹𝗲 𝗮𝘀𝗰𝘂𝗻𝘀𝗲 din Timișoara 𝗰𝘂 𝗙𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗕𝗨𝗦 care va străbate traseul marcat de locuri, povești și oameni de altădată.

După ce a fost prezent la FLIGHT FESTIVAL și s-a bucurat de un real succes, 𝗙𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗕𝗨𝗦 (double-decker-ul), o atracție imensă atât pentru timișoreni, cât și pentru turiști, revine în cadrul 𝗙𝗹𝗶𝗴𝗵𝘁 𝗼𝘃𝗲𝗿 𝗕𝗼𝗿𝗱𝗲𝗿𝘀.

În perioada 29 august – 11 septembrie, 𝗙𝗟𝗜𝗚𝗛𝗧 𝗕𝗨𝗦 va străbate traseul. 𝗩𝗼𝗿 𝗳𝗶 𝟰 𝘁𝗶𝗽𝘂𝗿𝗶 𝗱𝗲 𝘁𝘂𝗿𝘂𝗿𝗶 𝗴𝗿𝗮𝘁𝘂𝗶𝘁𝗲, 𝗱𝗮𝗿 𝗱𝗼𝗮𝗿 𝗹𝗮 𝘁𝘂𝗿𝘂𝗿𝗶𝗹𝗲 𝗱𝗶𝗻 𝟮 𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝘀̦𝗶 𝟯 𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝗲𝘀𝘁𝗲 𝗻𝗲𝘃𝗼𝗶𝗲 𝗱𝗲 𝗶̂𝗻𝘀𝗰𝗿𝗶𝗲𝗿𝗲, 𝗰𝗼𝗺𝗽𝗹𝗲𝘁𝗮̂𝗻𝗱 𝗳𝗼𝗿𝗺𝘂𝗹𝗮𝗿𝘂𝗹 𝗱𝗲 𝗺𝗮𝗶 𝗷𝗼𝘀:

Programul tururilor este următorul:

-𝟭 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝗼𝗿𝗮 𝟮𝟭:𝟬𝟬 – 𝗧𝗶𝗺𝗶𝘀̦𝗼𝗮𝗿𝗮 𝗯𝘆 𝗡𝗶𝗴𝗵𝘁 – un tur de noapte cu DJ prin oraș dedicat tinerilor, pe traseul 𝗨𝗻𝗶𝘃𝗲𝗿𝘀𝗶𝘁𝗮𝘁𝗲𝗮 𝗱𝗲 𝗩𝗲𝘀𝘁 𝗧𝗶𝗺𝗶𝘀𝗼𝗮𝗿𝗮 – 𝗜𝘂𝗹𝗶𝘂𝘀 𝗧𝗼𝘄𝗻. Vor fi 4 tururi începând cu ora 21:00. Fiecare tur gratuit durează aprox. 30 minute și nu necesită rezervare sau înscriere.

-𝟮 𝘀𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝗼𝗿𝗮 𝟭𝟬:𝟬𝟬-𝟭𝟰:𝟬𝟬: “𝗙𝗮𝗯𝗿𝗶𝗰𝗮𝘁 𝗶̂𝗻 𝗙𝗮𝗯𝗿𝗶𝗰” prezentat de prof. univ. dr. Adriana Babeți. Turul are 3 stații mari – Piața Traian, unde veți descoperi Casa Stefania, Sinagoga din Fabric, Biserica Millenium și meserii uitate, str. Pestalozzi (unde veți descoperi Fabrica de Bere, Fabrica de ciocolată artizanală POC Sweets) și Calea Urseni (unde veți descoperi Muzeul Apei). Tururile sunt gratuite, dar locurile sunt limitate, înscrierea se face completând formularul de înscriere de mai jos. Punctul de plecare este 𝗖𝗮𝘀𝘁𝗲𝗹𝘂𝗹 𝗛𝘂𝗻𝗶𝗮𝗱𝗲.

-𝟯 𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝗼𝗿𝗮 𝟭𝟬:𝟬𝟬-𝟭𝟮:𝟬𝟬 – ”𝗖𝘂𝗺 𝘀𝗮̆ 𝗮𝗽𝗲𝗿𝗶 𝗼 𝗰𝗲𝘁𝗮𝘁𝗲?” prezentat de prof. univ. dr. Adriana Babeți. Este un tur la pas unde veți putea descoperi povești relevante din trecutul orașului: “Un piroman la Castel”, “Cazarme și garnizoane”, “Bastioane cucerite de timp”, “Intra muros: Piața Sf. Gheorghe: ce se vede prin ochiul de sticlă”. Tururile sunt gratuite, dar locurile sunt limitate, necesită înscriere prealabilă completând formularul de înscriere de mai jos. Punctul de plecare este de asemenea 𝗖𝗮𝘀𝘁𝗲𝗹𝘂𝗹 𝗛𝘂𝗻𝗶𝗮𝗱𝗲.

-𝟵 𝗦𝗲𝗽𝘁𝗲𝗺𝗯𝗿𝗶𝗲 𝗼𝗿𝗮 𝟭𝟬-𝟭𝟯 & 𝟭𝟳-𝟮𝟬 – 𝗞𝗶𝗱𝘀 & 𝗳𝗮𝗺𝗶𝗹𝘆 𝘁𝗼𝘂𝗿: 𝗧𝗶𝗺𝗶𝘀̦𝗼𝗮𝗿𝗮 𝗽𝗲 𝗶̂𝗻𝘁𝗲𝗹𝗲𝘀𝘂𝗹 𝗰𝗼𝗽𝗶𝗶𝗹𝗼𝗿;

-TBA: ”𝗝𝗶𝗺𝗯𝗼𝗹𝗶𝗮, 𝗼𝗿𝗮𝘀̦𝘂𝗹 𝗱𝗶𝗻𝘁𝗿𝗲 𝗴𝗿𝗮𝗻𝗶𝘁̦𝗲” – prof. dr. univ. Adriana Babeți vine cu povești despre Jimbolia, orașul cu 6 muzee (Muzeul Căilor Ferate, Muzeul Presei „Sever Bocu”, Muzeul Pompierilor “Florian”, Muzeul “Stefan Jäger”, Casa memorială „Petre Stoica” Jimbolia, Casa memorială „Dr. Karl Diel”).

Plimbare plăcută!

𝗢𝗿𝗴𝗮𝗻𝗶𝘇𝗮𝘁𝗼𝗿𝗶: Fundația FLIGHT FESTIVAL

𝗣𝗮𝗿𝘁𝗲𝗻𝗲𝗿𝗶: Universitatea de Vest din Timișoara, Aici a stat, Asociatia Lumea Voluntarilor.

𝗣𝗼𝘄𝗲𝗿𝗲𝗱 𝗯𝘆 𝗚𝗲𝗼𝗿𝗴𝗲, 𝗽𝗿𝗶𝗺𝘂𝗹 𝗯𝗮𝗻𝗸𝗶𝗻𝗴 𝗶𝗻𝘁𝗲𝗹𝗶𝗴𝗲𝗻𝘁 𝗯𝘆 BCR

𝑃𝑟𝑜𝑖𝑒𝑐𝑡𝑢𝑙 𝑓𝑎𝑐𝑒 𝑝𝑎𝑟𝑡𝑒 𝑑𝑖𝑛 𝑃𝑟𝑜𝑔𝑟𝑎𝑚𝑢𝑙 𝑐𝑢𝑙𝑡𝑢𝑟𝑎𝑙 𝑛𝑎𝑡̦𝑖𝑜𝑛𝑎𝑙 𝑇𝑖𝑚𝑖𝑠̦𝑜𝑎𝑟𝑎 – 𝐶𝑎𝑝𝑖𝑡𝑎𝑙𝑎̆ 𝐸𝑢𝑟𝑜𝑝𝑒𝑎𝑛𝑎̆ 𝑎 𝐶𝑢𝑙𝑡𝑢𝑟𝑖𝑖 𝑖̂𝑛 𝑎𝑛𝑢𝑙 2023 𝑠̦𝑖 𝑒𝑠𝑡𝑒 𝑓𝑖𝑛𝑎𝑛𝑡̦𝑎𝑡 𝑝𝑟𝑖𝑛 𝑝𝑟𝑜𝑔𝑟𝑎𝑚𝑢𝑙 𝑂𝑣𝑒𝑟𝐵𝑜𝑟𝑑𝑒𝑟 𝐶𝑢𝑙𝑡𝑢𝑟𝑒+ 𝑑𝑒𝑟𝑢𝑙𝑎𝑡 𝑑𝑒 𝐶𝑒𝑛𝑡𝑟𝑢𝑙 𝑑𝑒 𝐶𝑢𝑙𝑡𝑢𝑟𝑎̆ 𝑠̦𝑖 𝐴𝑟𝑡𝑎̆ 𝑎𝑙 𝐽𝑢𝑑𝑒𝑡̦𝑢𝑙𝑢𝑖 𝑇𝑖𝑚𝑖𝑠̦, 𝑐𝑢 𝑠𝑢𝑚𝑒 𝑎𝑙𝑜𝑐𝑎𝑡𝑒 𝑑𝑒 𝑙𝑎 𝑏𝑢𝑔𝑒𝑡𝑢𝑙 𝑑𝑒 𝑠𝑡𝑎𝑡, 𝑝𝑟𝑖𝑛 𝑏𝑢𝑔𝑒𝑡𝑢𝑙 𝑀𝑖𝑛𝑖𝑠𝑡𝑒𝑟𝑢𝑙𝑢𝑖 𝐶𝑢𝑙𝑡𝑢𝑟𝑖𝑖.

Aug

2023

JazzUP Peak II prezintă 17 evenimente sub tema “Muzica, Istoria și Arhitectura: O omagiere a femeii creatoare”, la Brașov

JazzUP Peak revine în acest an cu a doua ediție, 17 evenimente și un tribut femeilor și rolurilor multiple pe care le joacă în această lume: Creatoare, Interpretă, Muză. JazzUP Peak II va avea loc în perioada 16 august – 20 august 2023 și va aduce în prim-plan arta și cultura într-o manieră inedită, combinând muzica jazz, povești doinite & expoziție de artă în aer liber și un eveniment de strângere de fonduri în beneficiul copiilor defavorizați din localitățile limitrofe orașului Brașov.

JazzUP Peak II va prezenta momente vibrante de jazz, doină, trip-hop, funk & jazz adaptat pentru instrumente clasice fiind o punte între trecut, prezent și viitor, ce ne va permite să explorăm modurile în care arta și cultura traversează timpul cu agilitate și adaptabilitate demne de urmat. Indiferent cât de încrustată în piatră ar fi muzicalitatea arhitecturii sau imaginara inflexibilitate a clasicului, timpul ne arată că totul este într-o formă de adaptare continuă – ceea ce era inovator acum peste 250 de ani, azi este clasic & elegant.

Evenimentele JazzUP Peak II:

Înainte de deschiderea oficială, Brașovul s-a transformat într-o impresionantă Galerie de Artă în aer liber prin expunerea reproducerilor operelor maestrului Ștefan Pelmuș în Centrul Istoric al orașului, expoziția va fi disponibilă din 31 iulie – 10 septembrie 2023 în cadrul proiectului ArtUP.

Din data de 16 august 2023, miercuri de la orele 19:00 JazzUP Peak va debuta cu o seară plină de zâmbete și muzică alături de Sarah Vienna la deschiderea JazzUP Peak. În aceeasi seară va avea loc o Licitație de Artă și Strângere de Fonduri pentru Sarah Vienna – Firm Foundations care sprijină copii defavorizați din localitățile învecinate Brașovului .

Joi, 17 august 2023, îi așteptăm pe cei mici la ora 17:00 la JazzUP Young în încinta Băncii Naționale a României pentru un o lecție de Educație Financiară și Muzicală.

În cursul aceleași zile, în aceeași locație vom fi transportați într-o lume magică alături de Sabin Penea & vioara Rosa, creația lui Niccolo Galliano de acum peste 250 de ani, Alexandru Mihai violă și Eliza Puchianu, pian.

Vineri, 18 august 2023 la ora 17:00, ne vom întâlni la Centrul Multicultural al Universității Transilvania, pentru o nouă lecție de Educație Muzicală & Literar-Artistică în cadrul JazzUP Young.

În aceeași zi la orele 19:00 la Centrul Multicultural al Universității Transilvania, JazzUP Peak prezintă “Connections & Reflections” – Concert Trio Ponticus, o combinație inedită a elementelor Jazz și Clasic.

În dimineața de 19 august ne dăm întâlnire la ora 11:30 la Centrul Multicultural al Universității Transilvania, în cadrul proiectului ClassUP, vom organiza un panel de discuții alături de manageri culturali, artiști și reprezentanți ai instituțiilor de cultură care vor avea spațiu deschis discuțiilor în cadrul sesiunii “Let’s Talk About Art”.

Începând cu orele 17:00 Jazz Up Young va avea loc în Parcul Central cu tema – Educație Socială și Muzicală și la ora 18:00 în Piața Sfatului – Educație Muzicală și Arhitecturală.

În cadrul aceleiași seri în Parcul Central la orele 18:30 JazzUP Peak II continuă cu spectacolul “Plai și Doina” , un concert de NOD, proiectul ce armonizează două lumi aparent distante, dar pline de emoție – muzica folclorică autentică și expresivitatea jazzului clasic, prezentat de talentații Maria Cassandra Hauși – voce și Sorin Romanescu, chitară.

În Piața Sfatului, de la ora 20:00 ne va aștepta concertul “Wild” va fi un spectacol de jazz contemporan susținut de Ana Cristina Leonte & The Bash, care ne vor fi alături într-o călătorie muzicală prin lumea jazz-ului românesc.

Ultima zi 20 august, JazzUp Peak ne prezintă alte 3 evenimente extraordinare, ne întâlnim la ora 12 cu Artiștii JazzUP Peak și Sarah Vienna în Piața Brassai pentru un “Matiné Muzical Surpriză”.

Într-o altă locație istorică a Brașovului, Piața Sfântul Ioan, vă așteptăm de la orele 17:00 pentru o incursiune în lumea Educației Muzicale și Arhitecturale în cadrul JazzUp Young.

În aceeași locație, la ora 19:00 Aleka Potinga Quartet ne vor prezenta spectacolul “Songs of Love & Longing”, în acordurile lor, simțim cum razele jazzului ne încălzesc inimile, ca un soare muzical ce luminează întunericul, Aleka Potinga – voce, Chris Guilfoyle va acompania la chitară, Barry Donohue la bass și Matthew Jacobson la baterie.

Serile de Improvisation and Networking vor fi găzduite de Artigianale & Coliba Haiducilor & vor avea loc pe toată perioada JazzUP Peak II începând cu orele 21:00. Spațiile vor deveni punct de întâlnire și networking pentru artiști, creatori și oameni pasionați de cultură.

JazzUP Peak II aduce o serie de evenimente culturale de excepție în inima Brașovului și fiecare eveniment va oferi o experiență culturală diversificată și inedită, menită să aducă împreună pasionații de muzică, artă și filantropie.

Pentru mai multe informații despre programul complet al evenimentelor și modalitățile de participare, vă rugăm să accesați site-ul oficial al JazzUP Peak II (https://peak.jazzup.ro/)

Despre Asociația CultArt & JazzUP:

Asociația CultArt și proiectul JazzUP au fost create în anul 2018, fiind fundamentate pe experiența de peste 15 ani a organizării festivalurilor și concertelor de muzică clasică. JazzUP reunește proiectele JazzUP Sea, JazzUp Peak, JazzUP Casino, JazzUP Party, JazzUp Session, JazzUP Young, JazzUP Hope și JazzUP Castel.

Finanțator principal: Primăria Municipiului Brașov

Prezentat de: BRD Group Societe Generale

Partener radio: Radio Guerrilla

Partener media principal: United Media

Sponsori principali: Clinicco, Temko

Sponsori: Hotel Alpin, Illy, Gramma Wines, Artegianale – Hub 2068, Coliba Haiducilor, Cardanti, Coresi, Natuzzi, Aqua Carpatica, Pop Cola – VitaminAqua, DigiSign, Construcții Erbașu, IMO Invest

Parteneri: Banca Naționala a României – Agenția Brașov, Ambasada Irlandei, Mădălina Mocanu, Eurogifts, Echipa de Voluntari, Universitatea Transilvania, Uniunea Arhitecților din România, Arche

Parteneri media & comunicare: Radio România Muzical, G4MEDIA, Club Antreprenor, Revista Arhitectura, Aici a Stat, PSYCHOLOGIES, Femei în Afaceri, Brands Mentors

Aug

2023

Proiectul “albastru cer” găzduit la Palatele Brâncovenești de la Mogoșoaia – 12-27 august 2023

Seria de expoziții din cadrul proiectului “albastru cer” este găzduită de către Centrul de Cultură “Palatele Brâncoveneşti de la Porţile Bucureştiului”, în galeria Cuhnia. Vernisajul expoziției a avut loc sâmbătă, 12 august 2023, ora 15:00 și a fost precedat de o scurtă conferință de presă, de la ora 14:00. Expoziția va rămâne deschisă publicului până pe data de 27 august, putând fi vizitată de marți până vineri, între orele 10:00 și 18:00, iar sâmbătă și duminică până la 19:00.

Expozițiile din cadrul proiectul “albastru cer” fac parte dintr-un program ce are în prim plan promovarea arhitecturii vernaculare rurale din țară, dorind să pună în lumină elemente ale patrimoniului identitar rural vernacular din Transilvania prin prezentarea sub formă de artă plastică, fotografie și instalații audio-video. Tema principală în aceste expoziții este culoarea “albastru”, accentul fiind pus pe diverse nuanțe ale culorii, dar și pe legătura dintre cadrul construit și mediul natural înconjurător.

Totodată, proiectul este rezultatul unui proces de identificare a unor sate și spații care vor putea fi locul unor rezidențe artistice internaționale în anul 2024.

Propunerea curatorială este compusă din 3 expoziții și instalații foto-audio-video:

– “frig”, “dor” reunesc 24 de tablouri și 24 de schițe care ilustrează case și peisaje din satele Șona, Rășinari, Viscri, dar și o casă aflată la Muzeul Astra din Sibiu.

– “Manifest pentru Patrimoniu”, este formată din 13 printuri fotografice ale unor case din Șona, Alțâna, Daia, Roadeș sau Pelișor.

Daria Frunză – pictură în ulei pe pânză // dariafrunza.com – arhitect pasionat de pictură incă din copilărie. Este la a treia serie de expoziții dedicate patrimoniului, pe lângă cele dedicate Roșiei Montane și culelor oltenești
Claudiu Maier – fotografie, audio-video – mai degrabă organizator decât artist, aceasta fiind doar a doua sa expoziție. Experimentează cu arta digitală și diferite tehnologii și fotografiază din pasiune de peste 15 ani, dar mai degrabă cu scop documentar-personal.

Deși cele 3 expoziții sunt concepute separat în timp, ele se intersectează uneori în același spațiu fizic, satul Șona din județul Brașov fiind locul de legătură. Din acest motiv și datorită faptului că ambii artiști sunt voluntari în inițiative de salvare a patrimoniului, proiectul dorește să joace și rolul unei campanii de conștientizare asupra nevoii salvării patrimoniului construit aflat în pericol de degradare sau de dispariție și asupra nevoii de păstrare a acestui patrimoniu pentru generațiile viitoare, dar va avea și rolul unei campanii de strângere de fonduri pentru șantierul-școală de restaurare de la Șona, inițiat de Diana Iabrașu în cadrul inițiativei Albastru.ro și susținut de Asociația Monumentum prin Ambulanța pentru Monumente și de către pictorul Ștefan Câlția. Prin urmare, o parte din vânzarea tablourilor va fi distribuită către “Fondul Albastru”, creat special pentru “a proteja şi îngriji cât mai multe case cu arhitectură veche valoroasă de la sat”. Pentru mai multe detalii: https://www.albastru.ro/doneaza-pentru-albastru/.

“albastru cer” face parte dintr-un proiect mai larg – “Manifest pentru patrimoniu”, care s-a născut din dragostea față de patrimoniu și din dorința de a păstra și la un moment dat de a împărtăși frumusețea unor locuri dar și a sentimentelor care se nasc în jurul acestor locuri. Patrimoniul este efemer, exact ca orice lucru creat de către om, dar atunci cand dispare fizic, acesta poate fi oricând readus la viață fie prin (re)amintiri, fie prin povești care pot avea forme vizuale sau auditive.

În același timp, “Manifest pentru patrimoniu” este și un strigăt de ajutor și de revoltă, dar și realizarea faptului că există speranță.î

Nr.119, ande Râpeanu - satul Șona - pictură Daria Frunză, foto Carmen Magdalena

Nr.209, ande Popa Bucur - satul Șona - pictură Daria Frunză, foto Carmen Magdalena

Nr.173, ande Pavel, satul Șona - pictură Daria Frunză, foto Carmen Magdalena

Organizator: Manifest Cultural

Parteneri: Centrul de Cultură “Palatele Brâncoveneşti de la Porţile Bucureştiului”, Primăria Municipiului București

Parteneri media: Agenția de carte, Agerpres , Aici a stat, Amos News, Bookhub, Contacte Culturale, Evenimente Muzeale, Infocultural, IQads, Leviathan, Modernism, Onlinegallery, Propagarta, Radio România Cultural, Radio Trinitas, Revista Arhitectura, Romania pozitivă, Roportal, The Insitute, Timpul, Trinitas TV, Turism istoric, Zile și nopți

Sponsori: Orange Valley, Trikau.ro, Vitamin Aqua

Mulțumiri: Asociația Monumentum / Ambulanța pentru Monumente, Fundația Ștefan Câlția și Galeria Posibilă, Carmen Magdalena

Contemporane

Concertul Extraordinar de Anul Nou organizat de Fundația Calea Victoriei ediția a X-a

Like this:

Expoziția „Monica Lovinescu. Vocea care ni s-a dat” la Mița Biciclista realizată pentru a marca centenarul nașterii Monicăi Lovinescu

Like this:

CreativeMornings Bucharest

Like this:

Filmul documentar “Marthe Bibesco, La Nymphe Europe”

Like this:

Festivalul SoNoRo 18 – ON THE COUCH: o călătorie în intimitatea emoțiilor umane

Like this:

Romanian Jewelry Week la București

Adresa – Strada Nicolae Crețulescu nr. 8, sector 1, București

Like this:

Ecologiile grijii și îngrijirii – un paradis vegetal în inima unei aglomerări urbane

Like this:

Descoperă comorile ascunse ale Timișoarei cu Flight Bus

Like this:

JazzUP Peak II prezintă 17 evenimente sub tema “Muzica, Istoria și Arhitectura: O omagiere a femeii creatoare”, la Brașov

Like this:

Proiectul “albastru cer” găzduit la Palatele Brâncovenești de la Mogoșoaia – 12-27 august 2023

Like this:

Caută

Articole recente

Aiciastat pe Instagram

aiciastat

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Adresa – Strada Nicolae Crețulescu nr. 8, sector 1, București

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Share this:

Like this:

Caută

Articole recente

Aiciastat pe Instagram

aiciastat