film

Începe Festivalul Scrisorilor, ediția a IV-a! Imaginarul teatral în cotidian

Festivalul Scrisorilor, organizat de Asociația Hearth și ajuns la cea de-a IV-a ediție, se reafirmă ca o inițiativă culturală multidisciplinară de referință în peisajul artistic românesc. Desfășurat între 24 august și 30 septembrie 2024, festivalul are ca temă imaginarul teatral în cotidian și readuce în atenția publicului valoarea scrisorilor & jurnalelor: nu doar arhive ale memoriei culturale, ci și instrumente de introspecție, comunicare și auto-descoperire. 

 

Tema ediției de anul acesta explorează relația dintre teatrul de pe scenă și cel din viața cotidiană. Prin cele 15 activități structurate în 6 secțiuni, invităm publicul să ia parte la o experiență culturală singulară și extrem de diversă: prelegeri, ateliere creative, corespondențe între liceeni, dialoguri inter-generaționale, evenimente artistice și spectacole-lectură. Toate vor pune în lumină contribuțiile unor personalități marcante ale teatrului românesc și internațional.
Doina Dogăroiu
Manager Proiecte Culturale la Asociația Hearth

Un dialog între trecut și prezent

Într-o eră a digitalizării accelerate, festivalul vede în scrisoare acea modalitate vitală de comunicare și reflecție personală care deschide spațiul de întâlnire și conversație dintre trecut și prezent. Apărut în 2021, într-un context social perturbat de pandemie, festivalul reînvie tradiția epistolară prin abordări contemporane ce recuperează sentimentul de apartenență la o comunitate.

Focus pe cultură, educație și comunitate

Prin stimularea exprimării creative, prin învățare experiențială, prin rolul terapeutic al scrierii, ediția a IV-a răspunde intereselor publicului de toate vârstele – numeroase evenimente care combină istoria și artele oferă participanților tot atâtea oportunități de a explora patrimoniul imaterial al teatrului în mod dinamic și interactiv.

 

Calendarul evenimentelor:

 

·         LUCIAN & CLODY | 24 august, 19:00 | Asociația Hearth (Casa Kerim)

spectacol-lectură, scenariu original de Monica Stoica după „Bricabrac” de Lucian Pintilie și „La vie en rose cu Clody Bertola” de Ludmila Patlanjoglu; regia: Monica Stoica; distribuție: Florina Gleznea, Răzvan Ionescu, Monica Stoica; lighting design: Monica Stoica

 

·         CORESPONDENȚA ANTONIN ARTAUD ȘI GENICA ATHANASIOU | 25 august, 15:00 | Muzeul Municipiului București –  Palatul Suțu

prelegere cu Irina Cerchia și Sebastian Grama

 

·         NAKY | 25 august, 20:00 | Asociația Hearth (Casa Kerim)

performance teatral, scenariu original de Monica Stoica și Delia Neculau după „Scrisori către Génica Athanasiou”, „Teatrul și dublul său” și „Pentru a încheia cu Judecata lui Dumnezeu” de Antonin Artaud; regie Monica Stoica; distribuție: Costin Stancioi și Georgiana Tițoiu

 

·         TEATRU ÎN FAMILIE: PĂRINȚI ARTIȘTI, COPII ARTIȘTI | 29 august, 19:00 | Teatrul Metropolis

dialog cu Alex Tocilescu, Velica Panduru, Carol Ionescu, moderat de Doina Dogăroiu

 

·         ATELIERE CREATIVE ÎN AER LIBER: „Mașina de scris”, „Scrisoare către un necunoscut”, „Scrisoarea Parcului Titan”, „Atelier teatral copii” | 7 & 8 septembrie, 10:00 | Parcul Titan

 

·         CORESPONDENȚA RADU STANCA ȘI DOTI STANCA | 15 septembrie, 17:00 | Muzeul Național al Literaturii Române

spectacol lectură, regie: Amalia Iorgoiu

 

·         MARIOARA VOICULESCU: MAREȘALA TEATRULUI ROMÂNESC | 21 septembrie, 17:00 | Muzeul Municipiului București – Palatul Suțu

prelegere cu Alina Nelega și proiecție video de Natalia Cebanu

 

·         JURNALUL LUI JENI ACTERIAN | 22 septembrie, 17:00 | Muzeul Municipiului București – Palatul Suțu

prelegere de Bianca Burța Cernat și proiecție video de Natalia Cebanu și Iulia Enkelana

 

·         ATELIER CREATIV DE CALIGRAFIE cu Carmen Nistor | 28 septembrie, 11:00 | Asociația Hearth (Casa Kerim)

 

·         ATELIER CREATIV DE JOURNALING cu Ana Maria Sandu | 29 septembrie, 11:00 | Asociația Hearth (Casa Kerim)

 

·         Ateliere de corespondențe între liceeni | septembrie | online circuit închis |

Un program multidisciplinar bogat

„Printre activitățile festivalului se numără ateliere creative în aer liber, ateliere de scriere și corespondență între liceeni, prelegeri despre personalități teatrale de marcă, dialoguri inter-generaționale cu descendenții unor mari artiști și evenimente performative care reinterpretează memorialistica teatrală. Sprijinit de scrisori și jurnale, tot acest imaginar teatral va deschide și îmbogăți felul în care publicul se raportează la memoria noastră culturală.” – Natalia Cebanu, Director Artistic la Asociația Hearth

Apel deschis pentru voluntari

A IV-a ediție a Festivalului Scrisorilor caută să-și întregească echipa cu voluntari pasionați. Dovedind experiență sau doar entuziasm, cei înscriși vor avea ocazia să se implice într-un proiect cultural unic, dar mai ales să intre într-o comunitate de prieteni și profesioniști dedicați artei și promovării ei. Detalii se pot consulta aici.

 

Accesul publicului este liber, cu rezervare prealabilă la rezervarihearth@gmail.com sau 0724 293 708. Programul detaliat al evenimentelor se poate consulta pe site-ul oficial al festivalului și paginile de social media.

 

Proiect cultural co-finanțat de: Administrația Fondului Cultural Național

 

Parteneri:

Editura Nemira, Liceul Teoretic „Lascăr Rosetti” Răducăneni, Primăria Sector 3, Colegiul Național „Grigore Moisil” București, Bookhub, IQads, Teatrul Tineretului Metropolis, Muzeul Municipiului București, Radio România Internațional, Universitatea Națională de Artă Teatrală și Cinematografică „I.L. Caragiale”, Asociația HESTUGMA, Radio România Cultural

 

Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziția Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitatea beneficiarului finanțării.

 

 

Posted by Ana in București, Contemporane, 0 comments

Balkanik Festival – Home of World Music,un muzeu viu al reinterpretării, diversității și descoperirilor, între 6 și 8 septembrie la Grădina Uranus din București

Balkanik Festival – Home of World Music, cunoscut pentru atmosfera sa inconfundabilă și spiritul de fuziune culturală, se întoarce la Grădina Uranus între 6 și 8 septembrie. Evenimentul rămâne un punct central de întâlnire pentru comunitățile din București și pentru turiștii care vin în capitala României special pentru a participa la acest festival. Cea de-a XI-a ediție a Balkanik Festival, fueled by OSCAR Downstream, creează un adevărat muzeu viu în aer liber unde, timp de trei zile și trei nopți, grădina istorică din centrul Bucureștiului devine gazda unor concerte live, târguri artizanale, demonstrații de meșteșuguri, dezbateri, seturi DJ, jam sessions, expoziții, video mapping pe turnul de apă, ateliere și activități dedicate copiilor, tinerilor și adulților.

Iată spotul video al acestei ediții: 

 

Balkanik Festival – Home of World Music #11 este organizat de Asociația Culturală Metropolis, fueled by OSCAR Downstream; proiect co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional*; Balkanik Festival este proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București 565. Conexiuni urbane” 2024.**;  sponsorizat de BRD Groupe Société Générale , Pop Cola, cu sprijinul Uniunii Armenilor din România, al Centrului Cultural Armean din București, Epson, co-finanțat de Ministerul Culturii și Patrimoniului Național din Polonia, cu sprijinul Institutului Francez Român.

 

La această ediție a festivalului, Grădina Uranus devine un spațiu al descoperirilor, în care vechiul și noul, tradiția și inovația se întâlnesc într-un peisaj armonios. Ca de fiecare dată, meșteșugarii ce vor putea fi întâlniți la festival, cu demonstrații, ateliere și produse artizanale de luat acasă, oferă publicului o experiență autentică și inspirată din rădăcinile culturii noastre diverse.

Asociația Vatra Meșterilor și Creatorilor de Patrimoniu (Vatra MCP) continuă să-și îndeplinească misiunea de a susține creativitatea și de a conserva patrimoniul cultural, oferind o platformă de exprimare meșteșugarilor din toate colțurile țării și din străinătate.

Printre acești maeștri ai tradiției, se numără Dumitru Muruzuc din Republica Moldova care, alături de soția sa, păstrează vii secretele cioplirii lemnului, broderiei și împletitului. Centrul de meșteșuguri de la Răuțel, fondat datorită succesului lor, este o dovadă vie a angajamentului lor de a instrui tânăra generație și de a asigura continuitatea artei strămoșești.

De asemenea, tânărul Miron Cosmin Georgian, din Vrancea, demonstrează cum pasiunea pentru țesut poate renaște în fiecare generație. Învățat de bunica sa, Cosmin păstrează și duce mai departe meșteșugul cu o dedicare rar întâlnită la vârsta sa. Tot în această linie a tradiției se află și Nicoleta Uță, din Argeș, care și-a dedicat viața păstrării și transmiterii mai departe a cusăturilor tradiționale, inspirată fiind de costumul popular primit de la bunica sa.

Nu lipsesc din peisaj nici olăritul, reprezentat cu măiestrie de Mihaela Plesea, o tânără din Braniștea care, de la vârsta de 7 ani, a ales să continue tradiția olăritului, găsindu-și inspirația în roata de olărit și în meșterii care i-au ghidat primii pași.

Un alt meșteșug rar întâlnit este cel al prelucrării metalelor, reprezentat de Victor Clopotar, din Sibiu, care transformă cuprul, alama și argintul în obiecte de uz casnic și decorativ, respectând tehnici tradiționale transmise din generație în generație.

Într-un atelier unic de bijuterii, Monica Iacovenco și Icruș Florea explorează granițele artei tradiționale, combinând pasiunea pentru argint cu dorința de a crea piese inovatoare, care spun o poveste dincolo de valoarea materialelor din care sunt făcute. Icruș, provenit dintr-o familie cu o lungă tradiție în bijuterie, aduce precizia și măiestria străveche într-o formă modernă, reușind să captiveze publicul cu fiecare detaliu perfect realizat.

Cosmin Ciobanu, absolvent al Universității Naționale de Arte din București, aduce la Balkanik Festival lucruri mărunte de mare finețe – bijuterii cu motive de inspirație antică și etnică și accesorii din piele realizate cu multă migală și meșteșug.

Balkanik Festival devine astfel nu doar o celebrare a muzicii și culturii locale și regionale, ci și un muzeu viu, unde tradițiile meșteșugărești trăiesc și evoluează, conectând trecutul cu viitorul prin mâinile și creativitatea acestor artizani remarcabili.

Grădina Uranus se deschide o dată pe an pentru public, cu prilejul Balkanik Festival, ocazie cu care participanții pot vedea de aproape vestitul castel de apă, monument istoric proiectat de Anghel Saligny, unul dintre primele din București, construit la finalul sec. XIX, în anul 1899. Turnul va fi însuflețit și pus în valoare la această ediție de video mapping, cu animații realizate de artistul Adistu, cu sprijinul Epson, lider mondial în domeniul videoproiectoarelor. Animațiile proiectate pe turn pornesc de la elemente ale naturii, floră, elemente cerești. Adistu este un artist digital ce activează în diferite medii: animație și grafică AI/3D/procedurală/fractală pentru video-mapping, performance video, VFX, videoclipuri, video art, instalații multimedia și artă digitală printată. A prezentat și performat în peste 20 de țări la evenimente precum Berlin Festival of Lights, Anim’est sau Boom Portugalia. Stilul său se deosebește prin mixul unic și vast de tehnici, ce manifestă universuri suprarealiste, elegante, dar și jucăușe. Adistu, de asemenea, a predat arta digitală, printre altele, la Centrul Cinetic, Bucharest Experimental Film Festival și platforma Future Media Academy. Adistu a fost curator și director al festivalului itinerant Tripoteca, ce a ajuns în 15 țări și 30 de spații.

Festivalul își deschide porțile vineri, 6 septembrie, de la ora 16:00. Sâmbătă și duminică, Grădina Uranus își primește publicul începând cu ora 12:00.

Artiștii care vor urca pe scena festivalului în acest an sunt:

  • Vineri, 6 septembrie:
    • Rumeliko (Grecia-România)
    • Dikanda (Polonia)
    • Fanfare Ciocârlia (România)
  • Sâmbătă, 7 septembrie:
    • Phuripe (ex-Ternipe, Ungarias
    • Kermesz A L’Est (Belgia)
    • Shantel & Bucovina Club Soundsystem (Germania)
  • Duminică, 8 septembrie:
    • Mădălina Pavăl Orchestra (România)
    • Collectif Medz Bazar (Armenia-Franța)
    • BaBa ZuLa (Turcia)

Abonamentele și biletele pe zile pot fi achiziționate de aici:

 www.balkanikfestival.ro/tickets2024 Abonamentele early bird se găsesc acum la prețul de 170 lei, iar biletele early bird pe zile sunt disponibile la prețul de 85 de lei, în rețelele LiveTickets, Iabilet, Bilete.ro și Eventbook. La intrarea în festival, abonamentele vor costa 210 lei. Copiii cu vârsta de până la 9 ani se bucură de intrare liberă la festival, însoțiți de adulți.

Eveniment Facebook: https://fb.me/e/6K3sAflP5

Balkanik Festival este un eveniment care și-a propus, încă de la prima ediție, să aducă împreună comunitățile, să promoveze incluziunea, înțelegerea și acceptarea altor culturi, prin muzică și alte arte.

În prim plan pe afișul ediției XI se află fotografia lui Renée Perle, românca născută la Iași, care a ajuns la Paris în urmă cu o sută de ani, unde l-a cunoscut pe celebrul fotograf Jacques-Henri Lartigue (autorul fotografiei). A devenit primul fotomodel profesionist din istoria omenirii, artistul imortalizând-o în 341 de imagini în numai doi ani! A fost lăudată de marele John Galliano, iar portretele sale au ajuns să fie licitate la casa Sothebyʼs. Între amicii ei parizieni, s-au numărat vedete ca Roland Garros, Pablo Picasso și Jean Cocteau. (din „Români și românce care au schimbat lumea”, autor Dan-Silviu Boerescu)

Parteneri media: Radio Guerrilla, Pro TV, Cărturești, Aici a stat, Happ, Haute Culture, Infomusic, IQads, Scena9, Nine O’Clock, Observator Cultural, Revista Golan, spotmedia.ro, Trăiește muzica, Utopia Balcanică, Ziarul Metropolis, Zile și Nopți, Munteanu Recomandă.

*„Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul  în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea  beneficiarului finanțării.” 

Posted by Ana in București, Contemporane, 0 comments

Balkanik Festival – Home of World Music, între 6 și 8 septembrie la Grădina Uranus: trei zile și trei nopți de concerte și povești

Balkanik Festival – Home of World Music, recunoscut pentru atmosfera sa unică și spiritul de melting pot cultural, revine la Grădina Uranus în perioada 6-8 septembrie. Evenimentul continuă să fie un punct de întâlnire pentru comunitățile din București și pentru turiștii care vizitează capitala României special pentru acest festival. Cea de-a XI-a ediție a Balkanik Festival, fueled by OSCAR Downstream, conturează un veritabil muzeu viu în aer liber în care, vreme de trei zile și trei nopți, grădina istorică din centrul Bucureștiului găzduiește concerte live, târg artizanal, demonstrații meșteșugărești, dezbateri, DJ seturi, jam sessions, expoziții, video mapping pe turnul de apă, ateliere și activități pentru copii, tineri și adulți.

Artiștii care vor urca pe scena festivalului în acest an sunt:

  • Vineri, 6 septembrie:
    • Rumeliko (Grecia-România)
    • Dikanda (Polonia)
    • Fanfare Ciocârlia (România)
  • Sâmbătă, 7 septembrie:
    • Phuripe (ex-Ternipe, Ungaria)
    • Kermesz A L’Est (Belgia)
    • Shantel & Bucovina Club Soundsystem (Germania)
  • Duminică, 8 septembrie:
    • Mădălina Pavăl Orchestra (România)
    • Collectif Medz Bazar (Armenia-Franța)
    • BaBa ZuLa (Turcia)

Abonamentele și biletele pe zile pot fi achiziționate de aici:  www.balkanikfestival.ro/tickets2024

Până pe 18 august, este activă o ofertă 3+1 la abonamente, astfel că la 4 abonamente early bird adăugate în coșul de cumpărături, plătești doar 3. Abonamentele costă 170 lei, iar biletele early bird pe zile sunt disponibile pe site, la prețul de 85 de lei.*

 

Despre artiști:

Fanfare Ciocârlia este o legendă a muzicii de fanfară din România, sărbătorind 25 de ani de activitate. Grupul de 12 muzicieni din Zece Prăjini a câștigat recunoaștere internațională și a colaborat cu numeroși artiști de renume mondial.

Shantel & Bucovina Club Soundsystem din Germania este cunoscut pentru hitul internațional Disko Partizani, aducând un sunet cosmopolit și multicultural pe scena muzicii mondiale.

BaBa ZuLa din Turcia aduce un amestec de oriental dub și rock’n’roll psihedelic, reușind să teleporteze ascultătorii în timp și spațiu cu sunetul lor distinctiv.

Collectif Medz Bazar din Armenia-Franța combină tradițiile muzicale armene, kurde, turce, arabe și persane cu elemente pop, creând un spectacol plin de energie și diversitate culturală.

Dikanda din Polonia este un grup de world music”, ce promovează autenticitatea stilului și caută mereu noi tendințe muzicale, inspirându-se din folclorul oriental și balcanic.

Kermesz A L’Est din Belgia îmbină emoția melodiilor balcanice și klezmer cu puterea rock-ului și metal-ului, oferind un spectacol plin de viață și energie.

Mădălina Pavăl Orchestra din România îmbină sonoritățile tradiționale românești cu elemente moderne, explorând și reinventând texturi muzicale clasice.

Rumeliko din Grecia-România combină folclor grecesc și turcesc, rebetiko urban și ritmuri balcanice, aducând o nouă viață cântecelor vechi despre pasiune și bucurie.

Phuripe (ex-Ternipe) din Ungaria păstrează muzica autentică a romilor, prezentând atât cântece tradiționale cât și hiturile trupei Ternipe.

O componentă importantă a festivalului, pentru al doilea an consecutiv, o reprezintă dezbaterile, conturate la această ediție pe tema „Ancestralitatea și tradițiile în arta prezentului: RITUALURI X NATURĂ X ARTĂ” – În contextul stresului socio-economic, al schimbărilor climatice și al tulburărilor politice, există un risc crescut de alienare față de propria identitate umană, culturală și corporală. Această secțiune a festivalului Balkanik explorează cum ancestralitatea și tradițiile sunt recontextualizate în arta contemporană pentru a reconecta publicul cu ritualurile și peisajele naturale.

Grădina Uranus, care găzduiește faimosul turn de apă proiectat de Anghel Saligny, va fi și în acest an locul de desfășurare al festivalului, aflat în afara timpului și a cotidianului, oferind un spațiu magic pentru concerte, târguri meșteșugărești, expoziții, bucătării internaționale și multe alte activități.

Vă așteptăm la Balkanik Festival pentru a celebra diversitatea culturală și muzicală!

Balkanik Festival este un eveniment care și-a propus, încă de la prima ediție, să aducă împreună comunitățile, să promoveze incluziunea, înțelegerea și acceptarea altor culturi, prin muzică și alte arte.

 

*Abonamentele early bird pentru Balkanik Festival sunt disponibile la prețul de 170 lei (3+1 la abonamente până pe 18.08), iar biletele pe zile costă 85 lei, și pot fi achiziționate din rețelele Iabilet, Entertix, Bilete.ro, Livetickets și Eventbook și de pe www.balkanikfestival.ro. Copiii cu vârsta de până la 9 ani se bucură de intrare liberă la festival, însoțiți de adulți.

În prim plan pe afișul ediției XI se află fotografia lui Renée Perle, românca născută la Iași, care a ajuns la Paris în urmă cu o sută de ani, unde l-a cunoscut pe celebrul fotograf Jacques-Henri Lartigue (autorul fotografiei). A devenit primul fotomodel profesionist din istoria omenirii, artistul imortalizând-o în 341 de imagini în numai doi ani! A fost lăudată de marele John Galliano, iar portretele sale au ajuns să fie licitate la casa Sothebyʼs. Între amicii ei parizieni, s-au numărat vedete ca Roland Garros, Pablo Picasso și Jean Cocteau (din „Români și românce care au schimbat lumea”, autor Dan-Silviu Boerescu).

Balkanik Festival – Home of World Music #11 este organizat de Asociația Culturală Metropolis, fueled by OSCAR Downstream; proiect co-finanțat de Administraţia Fondului Cultural Naţional*; Balkanik Festival este proiect co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București 565. Conexiuni urbane” 2024.**;  sponsorizat de BRD Groupe Société Générale , Pop Cola, cu sprijinul Uniunii Armenilor din România, al Centrului Cultural Armean din București, co-finanțat de Ministerul Culturii și Patrimoniului Național din Polonia, cu sprijinul Institutului Francez din România.

 

Parteneri media: Radio Guerrilla, Pro TV, Cărturești, Aici a stat, Happ, Haute Culture, Infomusic, IQads, Scena9, Nine O’Clock, Observator Cultural, Revista Golan, spotmedia.ro, Trăiește muzica, Utopia Balcanică, Ziarul Metropolis, Zile și Nopți, Munteanu Recomandă.

 

*„Proiectul nu reprezintă în mod necesar poziţia Administrației Fondului Cultural Național. AFCN nu este responsabilă de conținutul proiectului sau de modul  în care rezultatele proiectului pot fi folosite. Acestea sunt în întregime responsabilitea  beneficiarului finanțării.” 

 

**„Conținutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului București sau ARCUB.

Posted by Ana in București, Contemporane, 0 comments

I ❤ DOC, o extensie specială a Festivalului Internațional de Film Documentar fARAD, sosește în mai la București, la ARCUB – Hanul Gabroveni

În 2023, Festivalul Internațional de Film Documentar fARAD  – co-produs de Insula 42 și Centrul Municipal de Artă Arad / Primăria Arad  – a împlinit zece ani.

Cu acest prilej, echipa festivalului a organizat un vot în rândul comunității de cineaști, participanți și mentori ai festivalului spre a stabili un Top 10 al celor mai bune documentare românești post 1989.

Top-ul este următorul:

#10 • Țara moartă (Radu Jude, 2017)

#09 • Născuți la comandă. Decrețeii (Florin Iepan, 2005)

#08 • Asta e (Thomas Ciulei, 2001)

#07 • Timebox (Nora Agapi, 2018)

#06 • Crulic Drumul spre dincolo (Anca Damian, 2011)

#05 • Ouăle lui Tarzan (Alexandru Solomon, 2017)

#04 • Colectiv (Alexander Nanau, 2019)

#03 • Acasă (Radu Ciorniciuc, 2020)

#02 • Toto și surorile lui (Alexander Nanau, 2014)

#01 • Autobiografia lui Nicolae Ceaușescu (Andrei Ujică, 2010)

Acum, într-un spin-off la București dedicat documentarului românesc, Insula 42 desfășoară un micro-festival de vizionare a filmelor documentare din top, sub titlul I ❤ DOC.

"I ❤ DOC e un top subiectiv, pentru că e al comunității fARAD; dacă o altă comunitate și-ar propune un astfel de top, probabil că titlurile ar diferi pe ici pe colo, însă nu cred că în părțile esențiale. Topul de față e, de fapt, un demers necesar pentru o discuție – chiar și în contradictoriu –, într-un moment în care foarte mulți profesioniști militează pentru documentar sub acest slogan, documentarul contează. E un prilej menit să dea o importanță genului, să inițieze o conversație cu implicații sociologice și să scoată la iveală niște vârfuri."
Mihai Chirilov
Consultant artistic fARAD

Seria de proiecții și discuții I <3 DOC Top 10 cele mai bune documentare românești post 1989 are loc la ARCUB Hanul Gabroveni, Sala Mare în perioada 17-20 mai, iar calendarul evenimentului este cel de mai jos:

  • Sâmbătă, 18 mai | 15:30 | Țara moartă | Q&A Radu Jude
  • Sâmbătă, 18 mai | 17:45 | Asta e | Q&A Thomas Ciulei
  • Sâmbătă, 18 mai | 20:00 | Născuți la comandă. Decrețeii | Q&A Florin Iepan
  • Duminică, 19 mai | 15:15 | Crulic – Drumul spre dincolo | Q&A Vlad Ivanov
  • Duminică, 19 mai | 17:30 | Timebox | Q&A Nora Agapi
  • Duminică, 19 mai | 20:00 | Ouăle lui Tarzan | Q&A Alexandru Solomon
  • Luni, 20 mai | 18:00 | Autobiografia lui Nicolae Ceaușescu | Q&A Dana Bunescu

Conceptul integrează și expoziția Milton Glaser: Art Is Work și definește o inițiativă mai largă de recuperare și promovare a excelenței în două arte vizuale mai puțin mediate public: designul grafic și filmul documentar.

I DOC este produs de Insula 42 în colaborare cu TypopassageTM și în parteneriat cu ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, The Institute și Universitatea Națională de Arte București. Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național, cu sprijinul Dacin Sara.

Mai multe detalii despre I <3 DOC pe farad.ro.

Posted by Ana in București, Contemporane, 0 comments

Creatorul celebrului I ❤ NY, într-o expoziție-eveniment la Amzei Creative Corner – Milton Glaser: Art is Work

Insula 42 și TypopassageTM aduc în premieră la București lucrările lui Milton Glaser, legenda designului grafic american. Glaser face subiectul unei expoziții-eveniment: Art is Work, o extensie specială a Festivalului Internațional de Film Documentar fARAD, al cărui top 10 aniversar va fi proiectat pentru iubitorii de film documentar din capitală.

Întregul concept este produs de Insula 42 și reunit sub formula I DOC.

Expoziția Milton Glaser: Art is Work, curatoriată de graphic designerul timișorean Ovidiu Hrin (TypopassageTM), se desfășoară între 16 mai și 2 iunie la galeria Amzei – Creative Corner și cuprinde o selecție de aproape 50 de afișe originale din opera lui Glaser.

TypopassageTM a intrat în posesia acestei colecții de excepție grație donației făcute de designerul newyorkez Mirko Ilić, poate cel mai apropiat coleg & și prieten pe care l-a avut Milton Glaser. Ilić și Hrin vor fi prezenți la București în deschiderea expoziției,

Conex, cei doi vor susține la UNArte un dialog și un workshop dedicat designului de afiș. Aceste evenimente se vor derula sub genericul Citizen Designer, subliniind rolul designului ca motor al schimbării sociale.

Milton Glaser: Art is Work reprezintă un context unic de reconectare la emoția frumosului, redescoperită în bucuria formelor și culorilor, în dragostea pentru desen și pasiunea pentru litera tipografică, în umorul inteligent și ideile geniale, toate definitorii artistului.

Cel considerat personificarea designului grafic american a dat unele dintre cele mai recognoscibile și memorabile exemple de măiestrie creatoare – campania I NY, fondarea New York Magazine, sigla DC Comics, posterul psihedelic cu profilul lui Bob Dylan etc. – și a schimbat fundamental felul în care ne raportăm la relația dintre limbajul vizual și lumea în care trăim.

Parte din expoziție va fi și proiecția filmului Milton Glaser: To Inform and Delight (r. Wendy Keys, 2008, SUA), un documentar prin care îl vom cunoaște pe Glaser dincolo de lucrări, în convingerile sale atât de originale despre artă, viață și menirea designului de a fi un act civic pus în slujba binelui.

Calendarul evenimentelor conexe Milton Glaser: Art is Work:

  • 16 mai | 1820 | Amzei Creative Corner (Str. Piața Amzei 13) |
    Deschiderea expoziției cu graficienii Ovidiu Hrin și Mirko Ilić & tur ghidat
  • 17 mai | 11:00 | UNArte (Calea Griviței 28, Sala 20, Design Grafic) |
    CITIZEN DESIGNER: Mirko Ilić în dialog cu Ovidiu Hrin [în engleză]
  • 17 mai | 1822 | Amzei Creative Corner (Str. Piața Amzei 13) | Vă invităm să vizitați spațiile The Institute din Piața Amzei, cu program extins. Atmosfera va fi animată de Black Rhino Radio & friends.
  • 17, 18, 20, 21 mai | UNArte | CITIZEN DESIGNER: Atelier de afiș cu Ovidiu Hrin & Mirko Ilić [pe baza selecției prealabile]

Expoziția se poate vizita până duminică, 2 iunie, între orele 12:00 – 20:00, cu excepția zilelor de 20-21 mai. Accesul este liber.

Milton Glaser: Art is Work face parte din proiectul interdisciplinar I DOC, un spin-off al celei de-a 10-a ediții a Festivalului Internațional de Film Documentar fARAD.

Prin expoziție și prin seria de proiecții și conversații la ARCUB a Top 10 documentare românești post 1989 (votate de comunitatea fARAD cu prilejul ediției aniversare), Insula 42 inițiază un demers de recuperare și promovare a excelenței în design grafic și film documentar, două dintre formele de artă vizuală subevaluate în forța lor umanistă.

I DOC este produs de Insula 42 în colaborare cu TypopassageTM și în parteneriat cu ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București, The Institute și Universitatea Națională de Arte București. Proiect co-finanțat de Administrația Fondului Cultural Național, cu sprijinul Dacin Sara.

Posted by Ana in București, Contemporane, 0 comments

Making Waves: New Romanian Cinema Festival Returns for 18th Edition March 27 to April 2

Film selections to screen in
New York at IFC Center, Roxy Cinema New York and DCTV’s Firehouse Cinema

Festival features works from Cristi Puiu, Tudor Giurgiu, emerging Romanian auteurs and unmissable cult classics 

New York, NY, March 2024 — Making Waves: New Romanian Cinema, the oldest comprehensive showcase of Romanian cinema in the U.S., returns for its 18th edition from March 28 to April 2, 2024 across three prestigious Manhattan venues – IFC Center, Roxy Cinema New York and DCTV’s Firehouse Cinema.



The 18th edition of the Romanian film festival in New York boasts an exciting and diverse selection of eight films, showcasing the best of contemporary Romanian filmmaking and a couple of unmissable cult classics.

This year’s edition features the U.S. premiere of Cristi Puiu’s (The Death of Mr. Lazarescu) uncompromising MMXX, a four-episode anthology guaranteed to spark conversation and engage a critical eye. Travel back in time with Libertate by Tudor Giurgiu and Occasional Spies by Oana Bujgoi Giurgiu, both historical reenactments of lesser-known chapters of the Romanian Revolution and World War II, respectively.

Thrill-seekers get their fix with Boss by Bogdan Mirică, a unique exploration of the noir genre within the current landscape of Romanian cinema. Documentary aficionados can unlock the past with Vlad Petri’s inventive mix of archival material and literary fiction in Between Revolutions, and immerse themselves in a nuanced examination of a bewildering case of bureaucratic absurdity with Ilinca Călugăreanu’s darkly humorous A Cautionary Tale.

For a taste of Romanian cinematic heritage, Angela Goes On offers the perfect companion piece and further context to Radu Jude’s provocative Do Not Expect Too Much from the End of the World, which opens the same week at IFC Center.
 
Finally, the festival continues its tradition of spotlighting Eastern European cinema with a special screening of the timely masterpiece Shadows of Forgotten Ancestors, celebrating the centennial of director Sergei Parajanov. Though filmed in Soviet Ukraine by an Armenian director, this visually stunning and emotionally rich film beautifully portrays the unique customs and folklore of the Hutsul people of the Carpathian Mountains.


Guests of this year’s festival include director and producer Oana Bujgoi Giurgiu (Occasional Spies, Libertate), director Ilinca Călugăreanu (A Cautionary Tale).


The 18th Making Waves: New Romanian Cinema festival is presented by Insula 42, formerly Film ETC, in partnership with IFC Center, Roxy Cinema New York, and DCTV’s Firehouse Cinema. Corina Șuteu is the Making Waves President, with Mihai Chirilov as Artistic Director and Oana Radu as Festival Manager.

Lead support for the 18th edition of Making Waves is provided by The Trust for Mutual Understanding, with additional funding from Blue Heron Foundation, the Romanian National Film Center, Dacin Sara, Romanian Filmmakers Union, My Balkans, and individual donors.



Posted by Ana in Contemporane, 0 comments

Filmul artistic “În numele pământului/ The Peasants” din 23 februarie în România

Adaptare a romanului “Țăranii” de W.S.Reymont, câștigător al Premiului Nobel pentru Literatură și propunerea Poloniei la Premiile Oscar®  din acest an,  În numele pământului/ The Peasants va putea fi văzut în cinematografele din toată țara, începând de vineri, 23 februarie.

Sfârșitul sec. XIX, un sat dezbinat de bârfe, certuri și lupta pentru pământ. Frumoasa Jagna, o tânără de 19 ani,  un spirit liber ce iese din tiparele comunității, devine centrul atenției în momentul în care familia o obligă să se căsătorească cu Boryna, un moșier văduv, influent și bogat. Dar Jagna este îndrăgostită de Antek, fiul lui Boryna, și, pentru a trăi această iubire, tânăra va încălca toate regulile și standardele sociale ale vremii.

Regizorii DK Welchman (Dorota Kobiela) și Hugh Welchman, nominalizați la Premiile Oscar® în 2018 pentru Loving Vincent, și-au propus să aducă în fața publicului, într-un mod impresionant din punct de vedere vizual, emoțiile și drama pe care Reymont le ilustrează în romanul său.

„Am știut imediat că este o capodoperă. De același calibru ca opera lui Charles Dickens, Thomas Hardy, Émile Zola. Țăranii au fost coloana vertebrală a societății timp de peste o mie de ani în Europa, până la revoluția industrială și nu numai. Am fost încântat de ideea de a aduce această lucrare grozavă în fața unui public din afara Poloniei."
Regizorul Hugh Welchman

Peste 100 de pictori au realizat aproximativ 40.000 de cadre pictate integral în ulei, folosind aceeași tehnică de animație pictată, devenită cunoscută cu filmul „Loving Vincent”, despre viața celebrului Vincent van Gogh. În numele pământului/The Peasants este esența a jumătate de secol de pictură europeană de la începutul secolelor XIX și XX. Principalii artiști care au inspirat pelicula au fost Józef Chełmoński, Ferdynand Ruszczyc, Jan Stanisławski, Julian Fałat, Leon Wyczółkowski, Piotr Michałowski, Jules Breton și Jean-Francois Millet.

„Am vrut să arătăm ce poate face tehnica noastră de animație pictată în film. A da viață unui roman de 1000 de pagini mi s-a părut o nouă provocare și o oportunitate de a arăta că poate funcționa și din punct de vedere emoțional. The Peasants/În numele pământului este la o scară cu totul diferită de Loving Vincent. Avem dansuri și bătălii. Construcția fiecărui cadru s-a dublat, din cauza stilului mai realist și a mișcărilor dinamice ale camerei pe care le folosim în acest film."
Regizorul Hugh Welchman

Distribuit în România de Follow Art Distribution (Loving Vincent, McQueen, Military Wives, 30 de ani și 15 minute, Blue Moon, Străjerii Deltei, Imaculat, Alis, Spre Nord, Falcon Lake, Tigru, The Pod Generation ), În numele pământului/ The Peasants, ajunge din 23 februarie în cinematografele din toată țara.  

Proiectul este realizat cu sprijinul Creative Europe – Films on the move.

Posted by Ana in Contemporane, 0 comments

O vară de neuitat cu Eforie Colorat

Ce vă vine în minte când vă gândiți la grădinile de vară de pe litoral? Amintiri din alte vremuri, nostalgie, clădirile acelea abandonate pe lângă care treceți în drum spre plajă? Vara lui 2021 vine cu o surpriză – zi de zi, între 14 iunie și 12 septembrie, grădina de vară din Eforie Sud vă așteaptă cu filme, expoziții, ateliere creative și educative, concerte și multe altele.

Din 2018, grădina de vară Cinemascop din Eforie Sud și-a redeschis porțile pentru vizitatorii doritori să aibă o alternativă culturală de a petrece timpul liber în vacanța la mare, în prima săptămână a lunii august. Atunci a apărut festivalul Cinemascop, a cărui fondare a dus la scoaterea grădinii de vară din aparenta stare de paragină. După 3 ediții și îmbunătățiri mici și mari aduse spațiului, grădina revine la scopul ei inițial – acela de a fi deschisă publicului pe toată perioada estivală. 

Așa a apărut proiectul Eforie Colorat, organizat de Asociația Forumul Artelor Vizuale, împreună cu Centrul Ceh București, Primăria Orașului Eforie și RADEF RomâniaFilm, ce au formulat un program cultural complex, care oferă localnicilor și turiștilor de pe litoral un nou mod de a-și petrecere după-amiezile și de a descoperi orașul. Kaufland România s-a alăturat inițiativei, ca sponsor principal.

Fiecare săptămână a verii aduce în prim plan filme de scurt și lungmetraj, proiectate în colaborare cu institute culturale europene și festivaluri de film internaționale. Pentru a menționa doar o parte dintre surprizele care vă așteaptă, organizatorii au pregătit filme scurte din cadrul Festivalului Short Film Breaks (30 august – 12 septembrie), o colaborare cu cel mai mare festival de film din România, TIFF (26 – 31 iulie), animații de la Animest (23-24 iulie), filme europene din partea EUNIC România, iar serile de miercuri sunt dedicate filmelor românești, oferite de Caravana Filmului Românesc. Proiecțiile din zilele de luni, marți și miercuri sunt gratuite. RADEF RomâniaFilm continuă programul cinematografic în restul zilelor săptămânii, cu filme românești și internaționale, pentru care biletele vor fi disponibile prin platforma Eventbook și în locație.

Pe lângă filme, vizitatorii se vor bucura de expoziții de fotografie și de artă, de ateliere creative, de o bibliotecă pop-up, o zonă de realitate virtuală, concerte și altele elemente artistice și culturale, pe care le veți putea descoperi pe tot parcursul verii. În plus, vor fi organizate și tururi ghidate prin Eforie Sud, menite să ofere participanților o imagine de ansamblu asupra arhitecturii și istoriei locale.

Emil Cristian Ghita

„Proiectul Eforie Colorat a apărut din necesitatea de a oferi o alternativă culturală de a petrece timpul liber pe litoral. Totodată, el atrage atenția asupra spațiilor culturale abandonate de pe țărmul Mării Negre și, în același timp, țintește către a fi un exemplu de bună practică și un model de urmat. Eforie Colorat nu se rezumă doar la redeschiderea unei grădini de vară, ci pune în prim plan oportunitatea dezvoltării comunităților și a turismului local, atragerea de noi categorii de public și, nu în ultimul rând, aducerea publicului larg mai aproape de scena artistică contemporană”, spune Emil Cristian Ghiță, unul dintre fondatorii proiectului. 

Grădina de vară va fi deschisă zilnic, între 14 iunie – 12 septembrie 2021, începând cu ora 18:00, iar programul va fi publicat săptămânal, pe pagina de Facebook, Instagram și pe site-ul Eforie Colorat. Evenimentul se va desfășura în conformitate cu regulile impuse de prevenirea răspândirii și contaminării cu Covid-19.

Eforie Colorat logo

 

Organizator: Asociația Forumul Artelor Vizuale

Co-organizatori: Centrul Ceh, RADEF RomâniaFilm, Primăria Orașului Eforie

Sponsor principal: Kaufland

Partener media principal: Radio Guerrilla

Sponsori: Music Gear, Diesel Mecanica, Benq, Savana, Pattern Media, Loop Virtual Reality Solutions, Magic 5, Viva Ads.

Parteneri: EUNIC România, Reprezentanța Comisiei Europene în România, Ambasada Spaniei, Ambasada Suediei, Ambasada Olandei, British Council România, Forumul Cultural Austriac, Institutul Polonez, Institutul Yunus Emre Constanta, Biblioteca Județeană Constanța, TIFF, Anim’est, Short Film Breaks, Educab, Caravana filmului românesc, Asociația Cinecultura, F-sides Cineclub, Frame Film, Asociația Istoria Artei, Aiciastat.ro, Asociația D3M, E T A J Artist Run Space, E T A J on wheels, Salt Sonic, Virginia’s Dolls, Casa cu smochin, Partipipal Events.

Parteneri Media: AGERPRES, Revista Zeppelin, Igloo media, Samizdat Revista, Etaj TV, Etaj Magazine, Revista ARTA, Eforie Online.

Persoană de contact: Sorina Neaga, comunicare@eforiecolorat.ro, 0724 352 927.

Posted by Ana in Contemporane, 0 comments