bucurești

Festivalul Silvia Șerbescu – o celebrare a excelenței muzicale și a memoriei culturale românești

Festivalul Silvia Șerbescu – o celebrare a excelenței muzicale și a memoriei culturale românești

Festivalul Silvia Șerbescu – o celebrare a excelenței muzicale și a memoriei culturale românești

Prima ediție a Festivalului Silvia Șerbescu are loc în această toamnă la București, aducând împreună muzică, patrimoniu și educație culturală. Dedicat memoriei primei pianiste din România recunoscută internațional, festivalul onorează școala românească de pian și promovează incluziunea culturală prin concerte, recitaluri, expoziții multimedia, un simpozion și tururi ghidate. Festivalul este organizat de Asociația culturală Aici A Stat și susținut de Kaufland România.

Silvia Șerbescu (1903–1965) a fost prima pianistă de renume internațional formată în România. A studiat la Academia Regală de Muzică din București și la École Normale de musique din Paris, unde a obținut cu distincție „licence de concert”. A concertat pe marile scene internaționale și a susținut recitaluri alături de George Enescu, care i-a dedicat în 1942 cuvintele: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. Ca profesoară la Conservatorul din București, a format generații de pianiști, iar bustul său, semnat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi în sala principală a Universității Naționale de Muzică din București.

Programul festivalului

La Universitatea Națională de Muzică din București, în Sala Silvestri, în data de 10 octombrie, la ora 11:00, va avea loc un simpozion despre viața și personalitatea Silviei Șerbescu, onorând-o drept eminentă pianistă și pedagogă a secolului XX. Moderator va fi prof. Mihai Cosma, iar vorbitori vor fi Lavinia Coman, Cristian Dumitrescu, Constantin Laurențiu Erbiceanu, Ilinca Dumitrescu, Ana Rubeli și Liana Șerbescu, fiica Silviei Șerbescu. Intrarea va fi liberă în limita locurilor disponibile. 

Festivalul va continua cu o serată culturală privată în data de 10 octombrie, la Plan 4, o bijuterie arhitecturală de patrimoniu recent restaurată, având în prim-plan Cvartetul #Aiciastat și corul „Mugurașii” din Călărași. Parte a programului național Cantus Mundi, momentul corului va aduce pe scenă copii din medii defavorizate, într-un demers de incluziune culturală. De asemenea, va fi inaugurată o expoziție multimedia dedicată Silviei Șerbescu, care va include fotografii de arhivă, scrisori, documente inedite și o instalație de realitate augmentată semnată de Ioana Nicoară și Sergiu Negulici. Expoziția va putea fi vizitată la Plan 4 între 11 și 19 octombrie.

Atmosfera de salon interbelic va fi recreată într-o Serată culturală marca #Aiciastat pe 12 octombrie, la ora 18:30, la Casa Memorială a pictorului Alexandru Țipoia, unde se află și o expoziție de picturi inspirate din muzică. Naratoarea Ana Rubeli alături de gazdele serii, George și Victoria Tzipoia, vor oferi un tur al casei și vor puncta reprezentarea instrumentelor muzicale în artă. Un recital de muzică clasică în interpretarea cvartetului #Aiciastat va completa poveștile despre viața Silviei Șerbescu. Biletele sunt disponibile aici:

Muzică, literatură și memorie culturală, sub cupola Ateneului 

Pianista Alexandra Silocea, artistă cu o carieră internațională remarcabilă și prezență constantă pe marile scene europene, va concerta la Ateneul Român marți, 14 octombrie, de la ora 19:00, în cadrul primei ediții a Festivalului Silvia Șerbescu. Programul este dedicat compozitorilor austrieci, marcând bicentenarul Johann Strauss. Seara va fi îmbogățită cu interludii literare pe baza unor fragmente inspirate din corespondența și viața Silviei Șerbescu, recitate de actrița Natalia Cebanu. Bilete sunt disponibile aici:

Pianista Alexandra Silocea, care locuiește în prezent la Viena, este renumită prin modul în care reușește să captiveze publicul prin interpretări emoționante, datorită abordării sale inovatoare și dedicării de a construi noi audiențe în muzica clasică, utilizând o multitudine de colaborări culturale. Propunându-și să facă muzica și arta mai accesibile tuturor, Alexandra Silocea a colaborat cu instituții culturale renumite precum Galeria Națională din Londra, Belvedere, Mozart Haus, Societatea Gustav Mahler, Palatul Coburg sau Centrul Schönberg.

Festivalul va continua pe 16 octombrie la ora 19:00 cu un concert simfonic omagial in memoriam Silvia Șerbescu, în Sala George Enescu a Universității Naționale de Muzică din București, cu Orchestra Inginerilor „Petru Ghenghea” dirijată de Andrei Iliescu. Universitatea Națională de Muzică din București găzduiește acest eveniment ca o reverență pentru cariera de profesor la Conservator a Silviei Șerbescu, cea care a format generații întregi de pianiști. În cadrul concertului simfonic va fi solist pianistul Vlad Dimulescu, la rândul său elev al unui elev al Silviei Șerbescu: Constantin Ionescu-Vovu. De asemenea, Dariu Gavrilă va interpreta două părți din Concertul pentru violoncel și orchestră, op. 85, de Elgar, ca un omagiu adus bunicii sale, Silvia Șerbescu. Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile.

Pe 18 octombrie, la ora 18:30, la Palatul Cesianu-Racoviță va avea loc o nouă serată culturală susținută de cvartetul #Aiciastat, cu povești despre viața și personalitatea Silviei Șerbescu. Biletele sunt disponibile aici:

Iar pe 19 octombrie la ora 16:00 publicul este invitat la un tur ghidat pe urmele Silviei Șerbescu prin cartiere istorice ale capitalei, pornind din zona Cișmigiului, prin locurile memoriei sale (Academia Regală de Muzică, Ateneu). Bilete se află aici:

O celebrare a memoriei și incluziunii

Festivalul Silvia Șerbescu nu este doar un omagiu adus unei mari pianiste, ci și o platformă de educație și incluziune culturală. O parte din locurile disponibile la evenimente sunt oferite gratuit persoanelor cu dizabilități, beneficiarilor din centre sociale și elevilor de la liceele de muzică, pentru ca arta și patrimoniul să fie accesibile tuturor.

Ne bucurăm să avem alături de noi două mari personalități muzicale care onorează memoria Silviei Șerbescu, elevi ai unor elevi ai marii pianiste: Alexandra Silocea, eleva lui Theodor Paraschivescu la Paris, și Vlad Dimulescu, elev al lui Constantin Ionescu-Vovu la București. Onorăm astfel școala pianistică românească și amintim și locurile memoriei unde a studiat Silvia Șerbescu: la École Normale de musique din Paris și la Academia Regală de Muzică din București”, a declarat Ana Rubeli, fondatoarea Asociației Aici A Stat și stră-nepoată a Silviei Șerbescu.

Atât Theodor Paraschivescu, profesor cu care Alexandra Silocea a studiat la Paris, cât și Constantin Ionescu-Vovu, cu care a studiat prof. Vlad Dimulescu, au fost formați în clasa prof. Silvia Șerbescu pe parcursul celor cinci ani de studii la Conservatorul din București.

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația Culturală Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli, reper în promovarea patrimoniului prin evenimente care aduc împreună istoria clădirilor și memoria personalităților cu experiențe culturale contemporane. Cu o comunitate de peste 70.000 de urmăritori și peste 50 de evenimente organizate din 2022, #Aiciastat a reușit să transforme case istorice în spații vii pentru concerte, expoziții și serate muzicale, oferind publicului acces la o experiență culturală profundă și autentică. 

Festivalul este organizat cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România şi a sponsorilor JBL, BMW România, Freywille, Jidvei, Urban Spaces, Cadoul special, Nika, cu sprijinul Ministerului Culturii, Artexim, în parteneriat cu Institutul Național al Patrimoniului, Universitatea Națională de Muzică București, Festivalul Enescu, Bösendorfer, Sound Creation, Forumul Cultural Austriac, Austria Tourism, Zestal, Privileg Catering, Zelateria, Hotel Eclectico și cu sprijinul partenerilor media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Ana Rubeli la Casa memoriala-Muzeu Alexandru Tipoia - credit foto Alex Damian
Tur ghidat cu Ana Rubeli pe urmele Silviei Șerbescu

Tur ghidat cu Ana Rubeli pe urmele Silviei Șerbescu

Tur Ghidat cu Ana Rubeli pe urmele Silviei Șerbescu

Asociația culturală Aici A Stat vă invită la un tur ghidat pe urmele Silviei Șerbescu pornind de pe Strada Sf. Constantin, mai precis la nr. 27, unde a locuit marea pianistă în a doua parte a vieții sale. Arhitectura și povestea clădirilor de patrimoniu se vor împleti cu fragmente despre viața Silviei Șerbescu și din corespondența marii pianiste. Festivalul Silvia Șerbescu este dedicat anului comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, în onoarea uneia dintre cele mai influente pianiste ale secolului XX din România, o figură vizionară, talentată, inconfundabilă.

Ne vom plimba prin cartierul istoric din proximitatea Cișmigiului, prin vechea mahala Sf. Constantin, cu arhitectură și povești extrem de interesante, urmărind firul vieții Silviei Șerbescu: casa în stil Art Deco unde a locuit alături de soțul și de fiica sa, Universitatea Națională de Muzică din București și Ateneul Român. Vom povesti câteva episoade din istoria vechii mahalale Sf. Constantin, cine a locuit acolo, căror stiluri arhitecturale aparțin clădirile pe care le vedeți și vă vom invita să priviți cu alți ochi clădirile legate de personalitatea Silviei Șerbescu.

Silvia Șerbescu - 1950

Silvia Șerbescu (1903–1965) a fost prima pianistă de renume internațional formată în România. A studiat la Academia Regală de Muzică din București și la École Normale de musique din Paris, unde a obținut cu distincție „licence de concert”. A concertat pe marile scene internaționale și a susținut recitaluri alături de George Enescu, care i-a dedicat în 1942 cuvintele: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. Ca profesoară la Conservatorul din București, a format generații de pianiști, iar bustul său, semnat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi în holul Universității Naționale de Muzică din București. Este o figură de referință a artei pianistice europene. În 1943, Regele Mihai i-a acordat Medalia „Meritul Cultural pentru Artă”, recunoaștere a contribuției sale la cultura română. Ca solist a Filarmonicii din București, a cântat pe marile scene internaționale, alături de orchestre prestigioase ale vremii. 

Silvia Șerbescu a predat pianul la Conservatorul din București, din numeroasele generații pe care le-a format făcând parte și fiica sa, pianista Liana Șerbescu, Lavinia Coman, Constantin Ionescu-Vovu, Theodor Paraschivesco. Bustul său, realizat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi la Universitatea Națională de Muzică din București (UNMB).

Festivalul Silvia Șerbescu continuă misiunea noastră de a aduce în atenția publicului tânăr valori culturale printr-un format care îmbină muzica clasică și patrimoniul într-o manieră accesibilă și actuală. Iar organizarea acestui tur ghidat este un demers profund personal: Silvia Șerbescu a fost stră-mătușa mea și vreau să onorez anul comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, prin diverse evenimente, inclusiv prin acest tur ghidat urmărind locurile memorei sale din București într-un tur ghidat alături de publicul bucureștean”, a declarat Ana Rubeli, fondatoarea Asociației Aici A Stat.

Tur ghidat ținut de Ana Rubeli în 2019

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei.

Evenimentul este organizat cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România şi a partenerilor Universitatea Națională de Muzică București, Jidvei și cu sprijinul partenerilor media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Serată #Aiciastat la Palatul Cesianu-Racoviță în cadrul Festivalului Silvia Șerbescu

Serată #Aiciastat la Palatul Cesianu-Racoviță în cadrul Festivalului Silvia Șerbescu

Serată culturală #Aiciastat la Casa Memorială a pictorului Alexandru Țipoia - Festivalul Silvia Șerbescu

Asociația culturală „Aici a stat” este onorată să vă invite pe 18 octombrie la ora 18:30 la o serată culturală cu muzică clasică la Palatul Cesianu-Racoviță (Artmark), ultimul eveniment muzical din cadrul Festivalului Silvia Șerbescu. Continuăm să creăm atmosferă de poveste în case istorice și să le transformăm în spații alternative de concerte clasice. Muzica clasică se va împleti cu fragmente despre viața Silviei Șerbescu și cu povești despre lucrările expuse în palat în cadrul licitației de toamnă. Festivalul Silvia Șerbescu este dedicat anului comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, în onoarea uneia dintre cele mai influente pianiste ale secolului XX din România, o figură vizionară, talentată, inconfundabilă.

În salonul de la etajul palatului Cesianu-Racoviță vom povesti despre arhitectura și istoria palatului, despre viața Silviei Șerbescu și vom evoca fragmente de corespondență cu mari personalități ale vremii. Apoi va avea loc recitalul susținut de ansamblul cameral #Aiciastat, cu un program ce va onora memoria Silviei Șerbescu în interpretarea muzicienilor Ileana Ionești (vioară), Andrei Rubeli (vioară), Ștefan Tajti (violă), Teodor Chircu (violoncel), alături de câteva surprize muzicale.

Continuăm să creăm atmosferă de poveste în case istorice și să le transformăm în spații alternative de concerte clasice. Palatul în care ne vom întâlni este proiectat de arh. John Elysee-Berthet și are povești interesante pe care invitații la eveniment le vor afla.

Serată #Aiciastat la Palatul Cesianu-Racoviță în 2023

Silvia Șerbescu (1903-1965) a fost prima noastră pianistă de renume internațional formată la școala pianistică românească și profesoară la Conservatorul din București. A studiat la Academia Regală de Muzică, Universitatea Națională de Muzică din București și la Paris la École Normale de musique, obținând o „licence de concert” cu distincție. În același timp a obținut licența în matematică la Universitatea din București. Silvia Șerbescu a fost solistă a Filarmonicii din București, a concertat pe marile scene ale lumii și a avut recitaluri de sonate alături de George Enescu, care i-a scris ca dedicație pe programul de sală din 29 decembrie 1942: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. A primit de la Regele Mihai în 1943 decoraţia cu medalia Meritul Cultural pentru Artă. Bustul ei, sculptat de Gheorghe D. Anghel, se află în sala principală a Universității Naționale de Muzică din București.

Cvartetul #Aiciastat este cunoscut pentru interpretările inedite din clădiri istorice în cadrul Seratelor culturale #Aiciastat care au cucerit publicul. Cvartetul este alcătuit din membri ai Orchestrei Simfonice a Inginerilor “Petru Ghenghea” și se adaptează spațiului cultural alternativ unde are loc evenimentul prin recital, program și componență – instrumente sau soliști. 

Ileana Ionești (vioară) are înregistrări în arhivele Radiodifuziunii Române și TVR, fiind concertmaestru și solistă a Orchestrei Inginerilor. Este reprezentant al României în organizația internațională a artiștilor de muzică de cameră și a susținut concerte ca solistă atât în țară, cât și în Italia, Germania, Elveția, Marea Britanie și SUA. Andrei Rubeli (vioară) a fost membru al Orchestrei de Cameră Adagio, cu turnee în Italia și Turcia, și a făcut parte din Orchestra de Cameră a Profesorilor din București “Collegium suonare” între 2007-2008. Din 2009, este parte a Orchestrei Inginerilor, unde a avut apariții ca solist și a participat la turnee în Anglia și Italia. Ștefan Tajti (violă) este absolvent al Universității Naționale de Muzică “Ciprian Porumbescu”, cu licență în dirijat coral, continuând cu studii masterale și doctorale la Madrid. A condus corul de amatori “Mesagerii Speranței” timp de 10 ani, câștigând locul 2 la concursuri internaționale prestigioase. Teodor Chircu (violoncel) a fost membru al Orchestrei Operei din Constanța, este parte a Orchestrei Inginerilor și a Medicilor și a susținut numeroase concerte în România și turnee internaționale. A câștigat premii muzicale la concursuri naționale pentru interpreți amatori. 

Serată culturală #Aiciastat la Palatul Cesianu-Racoviță în 2023

Programul evenimentului:

  • 18:30 – 19:00 recepția invitaților la un pahar de spumant
  • 19:00 – 19:15 Povești despre arhitectura și istoria palatului și despre viața Silviei Șerbescu
  • 19:15 – 20:00 Recital cameral cu cvartetul #Aiciastat

La eveniment se vor face fotografii și înregistrări video. Prin înscrierea și participarea la eveniment sunteți de acord cu înregistrarea materialului foto-video și cu prelucrarea datelor cu caracter personal, conform legii. Accesul copiilor este permis de la vârsta de 10 ani alături de un adult însoțitor.

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei.

Evenimentul este organizat de Asociația Aici A Stat în parteneriat cu Fundația Țipoia & Tzipoia cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România, cu ajutorul sponsorilor JBL, BMW România, Freywille, Jidvei, Urban Spaces, Cadoulspecial, Nika, sub patronajul Ministerului Culturii, în parteneriat cu Institutul Național al Patrimoniului, Zestal, EnRose și partenerii media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Serată #Aiciastat la Casa memorială a pictorului Alexandru Țipoia în cadrul Festivalului Silvia Șerbescu

Serată #Aiciastat la Casa memorială a pictorului Alexandru Țipoia în cadrul Festivalului Silvia Șerbescu

Serată culturală #Aiciastat la Casa Memorială a pictorului Alexandru Țipoia - Festivalul Silvia Șerbescu

Asociația culturală Aici A Stat vă invită la o serată culturală la Casa memorială a pictorului Alexandru Țipoia, în data de 12 octombrie la ora 18:30, în prezența gazdelor: pictorul George Tzipoia și arh. Victoria Tzipoia. Evenimentul face parte din Festivalul Silvia Șerbescu unde muzica clasică se va împleti cu fragmente despre viața Silviei Șerbescu și cu povești despre tablourile pictorului Alexandru Țipoia, tablouri ce abordează muzica ca personaj existențial. Festivalul Silvia Șerbescu este dedicat anului comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, în onoarea uneia dintre cele mai influente pianiste ale secolului XX din România, o figură vizionară, talentată, inconfundabilă.

Continuăm să creăm atmosferă de poveste în case istorice și să le transformăm în spații alternative de concerte clasice. Casa în care ne vom întâlni are o arhitectură specială, fiind parte din parcelarea Drumul Sării realizată de arh. Dimitrie Mohor în anii 1940. La ora 18:30 vă așteptăm la un pahar de spumant Jidvei și la câteva delicatese oferite de partenerii noștri de la Zelateria. În casă invitații vor putea admira lucrările pictorului Alexandru Țipoia care a locuit aici între 1940 și 1992 aranjate chiar ca atunci. Serata culturală va începe cu turul casei memoriale-muzeu în prezența gazdelor: George și Victoria Tzipoia, va continua cu povești despre Silvia Șerbescu, apoi vom asculta un recital de muzică de cameră. Programul recitalului de muzică clasică va onora personalitatea Silviei Șerbescu, în interpretarea muzicienilor Ileana Ionești (vioară), Andrei Rubeli (vioară), Ștefan Tajti (violă) și Teodor Chircu (violoncel), cu prezența solistică a mezzo-sopranei Hortenzia R. Forray.

Serată culturală cu cvartetul #Aiciastat la Casa memorială Alexandru Țipoia pe 24 februarie 2023

Alexandru Țipoia (1914-1993) a fost o personalitate singulară sub multiple aspecte, un artist liber în comportament, liber în gândirea artistică, un cercetător științific transpus în lumea infinită a formelor și culorilor. A studiat pictura la Academia de Belle-Arte din București, avându-l ca maestru, printre alți profesori, pe pictorul Camil Ressu. Membru al Uniunii Artiștilor Plastici din România de la înființarea acesteia, Alexandru Țipoia a realizat tablouri și lucrări de artă monumentală și decorativă (mozaic, frescă, tapiserie), a restaurat pictura murală din câteva biserici oltenești și frescele din chiliile Mănăstirii Cozia. În tinerețe a pictat cu predilecție cadre din București, oraș pe care l-a iubit cu pasiune. Creația lui Alexandru Țipoia este una dintre cele mai solide și remarcabile ale epocii sale.

Silvia Șerbescu (1903-1965) a fost prima noastră pianistă de renume internațional formată la școala pianistică românească și profesoară la Conservatorul din București. A studiat la Academia Regală de Muzică, Universitatea Națională de Muzică din București și la Paris la École Normale de musique, obținând o „licence de concert” cu distincție. În același timp a obținut licența în matematică la Universitatea din București. Silvia Șerbescu a fost solistă a Filarmonicii din București, a concertat pe marile scene ale lumii și a avut recitaluri de sonate alături de George Enescu, care i-a scris ca dedicație pe programul de sală din 29 decembrie 1942: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. A primit de la Regele Mihai în 1943 decoraţia cu medalia Meritul Cultural pentru Artă. Bustul ei, sculptat de Gheorghe D. Anghel, se află în sala principală a Universității Naționale de Muzică din București.

Cvartetul #Aiciastat este cunoscut pentru interpretările inedite din clădiri istorice în cadrul Seratelor culturale #Aiciastat care au cucerit publicul. Cvartetul este alcătuit din membri ai Orchestrei Simfonice a Inginerilor “Petru Ghenghea” și se adaptează spațiului cultural alternativ unde are loc evenimentul prin recital, program și componență – instrumente sau soliști. 

Ileana Ionești (vioară) are înregistrări în arhivele Radiodifuziunii Române și TVR, fiind concertmaestru și solistă a Orchestrei Inginerilor. Este reprezentant al României în organizația internațională a artiștilor de muzică de cameră și a susținut concerte ca solistă atât în țară, cât și în Italia, Germania, Elveția, Marea Britanie și SUA. Andrei Rubeli (vioară) a fost membru al Orchestrei de Cameră Adagio, cu turnee în Italia și Turcia, și a făcut parte din Orchestra de Cameră a Profesorilor din București “Collegium suonare” între 2007-2008. Din 2009, este parte a Orchestrei Inginerilor, unde a avut apariții ca solist și a participat la turnee în Anglia și Italia. Ștefan Tajti (violă) este absolvent al Universității Naționale de Muzică “Ciprian Porumbescu”, cu licență în dirijat coral, continuând cu studii masterale și doctorale la Madrid. A condus corul de amatori “Mesagerii Speranței” timp de 10 ani, câștigând locul 2 la concursuri internaționale prestigioase. Teodor Chircu (violoncel) a fost membru al Orchestrei Operei din Constanța, este parte a Orchestrei Inginerilor și a Medicilor și a susținut numeroase concerte în România și turnee internaționale. A câștigat premii muzicale la concursuri naționale pentru interpreți amatori. 

Mezzo-soprana Hortenzia R. Forray a absolvit Universitatea Națională de Muzică, secția Canto, unde a studiat cu marii artiști Arta Florescu, Ionel Voineag și Ionel Pantea. A urmat cursurile post-universitare Summer Master Classes la Majk în Ungaria și la New York sub îndrumarea artiștilor Barbara Miller-Lampas și Marco Miller-Lampas de la Metropolitan. A avut numeroase prezențe solistice atât în țară cât și în străinătate.

Andrei Rubeli - Serată culturală cu cvartetul #Aiciastat la Casa memorială Alexandru Țipoia pe 24 februarie 2023

Programul evenimentului:

  • 18:30 – 19:00 recepția invitaților și vizita casei în prezența gazdelor
  • 19:00 – 19:15 Ana Rubeli va povesti despre viața Silviei Șerbescu
  • 19:15 – 20:00 Recital cameral cu cvartetul #Aiciastat

La eveniment se vor face fotografii și înregistrări video. Prin înscrierea și participarea la eveniment sunteți de acord cu înregistrarea materialului foto-video și cu prelucrarea datelor cu caracter personal, conform legii. Accesul copiilor este permis de la vârsta de 10 ani alături de un adult însoțitor.

Ana Rubeli la Casa memorială a pictorului Alexandru Țipoia

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei.

Evenimentul este organizat de Asociația Aici A Stat în parteneriat cu Fundația Țipoia & Tzipoia cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România, cu ajutorul sponsorilor JBL, BMW România, Freywille, Jidvei, Urban Spaces, Cadoulspecial, Nika, sub patronajul Ministerului Culturii, în parteneriat cu Institutul Național al Patrimoniului, Zestal, EnRose și partenerii media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Recital de pian Alexandra Silocea la Ateneul Român în onoarea Silviei Șerbescu

Recital de pian Alexandra Silocea la Ateneul Român în onoarea Silviei Șerbescu

Recital de pian Alexandra silocea în onoarea Silviei Șerbescu

Asociația culturală Aici A Stat vă invită la un recital de pian la Ateneul Român parte din Festivalul Silvia Șerbescu unde muzica clasică se va împleti cu fragmente despre viața Silviei Șerbescu și din corespondența marii pianiste. Festivalul Silvia Șerbescu este dedicat anului comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, în onoarea uneia dintre cele mai influente pianiste ale secolului XX din România, o figură vizionară, talentată, inconfundabilă.

Prin Alexandra Silocea, formată la Paris de un discipol al Silviei Şerbescu, se continuă o linie artistică ce traversează generaţii. Aceasta va aduce la viaţă un program special dedicat compozitorilor austrieci, marcând bicentenarul Johann Strauss, la un pian Bösendorfer 280 Vienna Concert. Seara va sta sub semnul continuităţii artistice şi va fi îmbogăţită cu interludii literare pe baza unor fragmente inspirate din corespondenţa şi viaţa Silviei Şerbescu, recitate de actriţa Natalia Cebanu.

Corespondența Silviei Șerbescu, scrisori scrise de la Paris, București, Predeal între mari personalități precum: Cella Delavrancea, Ionel Perlea, Constanța Erbiceanu evocă momente extraordinare atât din istoria personală a Silviei cât și din istoria muzicii. Atmosfera va fi poetică și elegantă. Vom crea un dialog între muzică și scrisori care vă vor introduce în povestea vieții, talentului și emoțiilor, reușitelor și greutăților Silviei Șerbescu.

Alexandra Silocea la recitalul inaugural din cadrul Festivalului Silvia Șerbescu la Casa Vintilă Brătianu

Festivalul “Silvia Şerbescu”, dedicat memoriei primei pianiste din România care a fost recunoscută internaţional pe marile scene ale lumii şi, prin ea, şcoala românească de pian, nu este doar o celebrare a excelenţei muzicale, ci şi un proiect cu deschidere socială şi educaţională. Minimum 10% din locurile disponibile la evenimente sunt oferite gratuit persoanelor cu dizabilităţi, beneficiarilor din centre sociale şi elevilor de la liceele de muzică, pentru ca arta şi patrimoniul să fie accesibile tuturor.

Pianista Alexandra Silocea, stabilită în prezent la Viena, creează experienţe care depăşesc formatul tradiţional, concepute ca punţi între trecut şi prezent, între muzică şi alte forme de artă dar, mai ales, între artist şi public. Proiectele sale muzicale interdisciplinare au fost prezentate în parteneriat cu instituţii precum National Gallery London, Heidi Horten Collection sau Kunsthistorisches Museum Viena. Alexandra Silocea concertează în săli precum Musikverein Wien, Carnegie Hall, Royal Festival Hall şi Wigmore Hall alături de orchestre ca London Philharmonic Orchestra, Bamberg Symphony, Orchestra Radiodifuziunii din Berlin, sub bagheta unor dirijori precum Vladimir Jurowski, Jakub Hrůša sau Roderick Cox. A dus conversaţiile artistice dincolo de scenă, în colaborări cu Wien Museum, Belvedere, Schönberg Center. Preludiul festivalului a însemnat un prim recital susţinut de Alexandra Silocea la Casa Vintilă Brătianu, sub egida Festivalului Internaţional “George Enescu” iar acum revine cu o reprezentație de artă, muzică și emoție pe scena Ateneului.

Silvia Șerbescu - 1950

Silvia Șerbescu (1903–1965) a fost prima pianistă de renume internațional formată în România. A studiat la Academia Regală de Muzică din București și la École Normale de musique din Paris, unde a obținut cu distincție „licence de concert”. A concertat pe marile scene internaționale și a susținut recitaluri alături de George Enescu, care i-a dedicat în 1942 cuvintele: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. Ca profesoară la Conservatorul din București, a format generații de pianiști, iar bustul său, semnat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi în holul Universității Naționale de Muzică din București. Este o figură de referință a artei pianistice europene. În 1943, Regele Mihai i-a acordat Medalia „Meritul Cultural pentru Artă”, recunoaștere a contribuției sale la cultura română. Ca solist a Filarmonicii din București, a cântat pe marile scene internaționale, alături de orchestre prestigioase ale vremii. 

Silvia Șerbescu a predat pianul la Conservatorul din București, din numeroasele generații pe care le-a format făcând parte și fiica sa, pianista Liana Șerbescu, Lavinia Coman, Constantin Ionescu-Vovu, Theodor Paraschivesco. Bustul său, realizat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi la Universitatea Națională de Muzică din București (UNMB). Pentru a puncta legătura dintre generațiile de pianiști formate la școala pianistică românească ne bucurăm enorm că Alexandra Silocea, eleva lui Theodor Paraschivesco la Paris, va susține un recital la Ateneul Român în cadrul Festivalul Silvia Șerbescu.

Prin Festivalul Silvia Șerbescu onorăm școala pianistică românească și amintim și locurile memoriei unde a studiat Silvia Șerbescu: la École Normale de musique din Paris și la Academia Regală de Muzică din București, unde a concertat, unde și-a derulat activitatea și unde a impresionat presa locală și internațională. Prin acest eveniment punctăm legătura între generații de pianiști dar și un loc unde a concertat Silvia Șerbescu atât ca solistă a Filarmonicii George Enescu cât și ca invitată în cadrul unor concerte de prestigiu”, a declarat Ana Rubeli, fondatoarea Asociației Aici A Stat.

Natalia Cebanu

Natalia Cebanu este actriță și inițiatoarea Festivalului Scrisorilor, ajuns în 2025 la ediția a V-a. Din 2017 este directoarea artistică a Asociației Hearth-Casa Kerim, unde coordonează spectacole de teatru și proiecte culturale multidisciplinare. Festivalul Scrisorilor este prima inițiativă din România care aduce în atenția publicului importanța culturală a scrisorilor și memorialisticii prin intermediul teatrului, artelor vizuale și dialogului civic.

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei. 

Evenimentul este organizat de Asociația culturală Aici A Stat cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România și a sponsorilor JBL, BMW România, Freywille, Jidvei, Urban Spaces, Cadoulspecial, Nika, sub patronajul Ministerului Culturii, cu sprijinul Artexim, în parteneriat cu Institutul Național al Patrimoniului, Bösendorfer, Sound Creation, Forumul Cultural Austriac, Visit Austria, Zestal, EnRose, Hotel Eclectico și partenerii media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Simpozion Silvia Șerbescu – 60 de ani de la trecerea în eternitate

Simpozion Silvia Șerbescu – 60 de ani de la trecerea în eternitate

Simpozion in memoriam Silvia Șerbescu - Moderator Mihai Cosma

Asociația culturală Aici A Stat vă invită la un simpozion in memorian Silvia Șerbescu la Universitatea Națională de Muzică din București, în Sala Silvestri, în data de 10 octombrie, la ora 11:00. Simpozionul va aborda subiecte legate de viața și personalitatea Silviei Șerbescu, onorând-o pe Silvia Șerbescu drept eminentă pianistă și pedagogă a secolului XX. Moderator va fi prof. Mihai Cosma, iar vorbitori vor fi Lavinia Coman, Cristian Dumitrescu, Constantin Laurențiu Erbiceanu, Ilinca Dumitrescu, Ana Rubeli și Liana Șerbescu, fiica Silviei Șerbescu. Vor fi prezenți profesori, studenți, masteranzi și doctoranzi ai UNMB. Intrarea va fi liberă în limita locurilor disponibile.

Silvia Șerbescu (1903-1965) a fost prima noastră pianistă de renume internațional formată la școala pianistică românească și profesoară la Conservatorul din București. A studiat la Academia Regală de Muzică, Universitatea Națională de Muzică din București și la Paris la École Normale de musique, obținând o „licence de concert” cu distincție. În același timp a obținut licența în matematică la Universitatea din București. Silvia Șerbescu a fost solistă a Filarmonicii din București, a concertat pe marile scene ale lumii și a avut recitaluri de sonate alături de George Enescu, care i-a scris ca dedicație pe programul de sală din 29 decembrie 1942: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. A primit de la Regele Mihai în 1943 decoraţia cu medalia Meritul Cultural pentru Artă. Bustul ei, sculptat de Gheorghe D. Anghel, se află în holul Universității Naționale de Muzică din București.

Prof. univ. dr. Mihai Cosma - moderatorul Simpozionului Silvia Șerbescu

Născut la București într-o familie de muzicieni, Mihai Cosma a obținut licența în Muzicologie la Conservatorul „C. Porumbescu” în 1989, ulterior absolvind și secția de Regie de teatru muzical. Specializat în critica muzicală, a scris peste 1000 de articole în presa românească și străină. Totodată, este fondator și redactor șef al revistei „Actualitatea muzicală”. A realizat cicluri de emisiuni radiofonice și a fost invitat în zeci de emisiuni la posturi de televiziune și de radio din țară și din străinătate.

A publicat un număr mare de volume de istoriografie sau de critică muzicală, printre care Opera în România privită în context european sau Opera Națională din București – 50 de stagiuni în actuala clădire. A scris și cartea muzicală cu cel mai mare tiraj din România, dedicată lui George Enescu (volum bilingv). Este realizatorul unor filme documentare și al unor spectacole jucate la Opera Națională București.
A fost membru sau președinte al juriului la peste 25 de concursuri naționale și internaționale. A condus sau a făcut parte din comisii de evaluare din instituții de învățământ sau de spectacole. De trei decenii este profesor la UNMB, unde desfășoară și o susținută activitate de cercetare științifică, în cadrul Centrului de Excelență, pe care l-a fondat. A câștigat și coordonat numeroase granturi naționale și internaționale.

Festivalul Silvia Șerbescu continuă misiunea noastră de a aduce în atenția publicului tânăr valori culturale printr-un format care îmbină muzica clasică, educația și patrimoniul într-o manieră accesibilă și actuală.În cadrul simpozionului vom puncta elemente din viața sa, ecourile pe care le-au avut interpretările sale în presa internațională, legăturile pe care le-a avut cu alți muzicieni și contribuția pe care a avut-o la formarea generațiilor de pianiști în calitatea sa de pedagog la Conservatorul din București. Palierul educativ este foarte important pentru noi și pentru Festivalul Silvia Șerbescu, de aceea mă bucură nespus acest eveniment în cadrul prestigioasei instituții a Universității Naționale de Muzică București”, a declarat Ana Rubeli, fondatoarea Asociației Aici A Stat.

Silvia Șerbescu - 1950

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei.

Evenimentul este organizat de Asociația Aici A Stat cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România, cu ajutorul partenerilor Jidvei, Universitatea Națională de Muzică București, Centrul de excelență pentru cercetare științifică și proiecte artistice, Zelateria și Privileg și partenerii media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie. 

Concert simfonic In memoriam Silvia Șerbescu

Concert simfonic In memoriam Silvia Șerbescu

Concert simfonic in memoriam Silvia Șerbescu - solist Vlad Dimulescu

Asociația culturală Aici A Stat vă invită la un concert simfonic in memoriam Silvia Șerbescu, parte din Festivalul Silvia Șerbescu, în Sala George Enescu a Universității Naționale de Muzică din București, cu Orchestra Inginerilor „Petru Ghenghea” dirijată de Andrei Iliescu, solist Vlad Dimulescu, joi, 16 octombrie la ora 19:00. Dedicat memoriei primei pianiste din România recunoscută internațional, Festivalul Silvia Șerbescu onorează școala românească de pian și promovează incluziunea culturală prin concerte, recitaluri, expoziții multimedia, simpozioane și tururi ghidate.

Universitatea Națională de Muzică din București găzduiește acest eveniment ca o reverență pentru cariera de profesor la Conservator a Silviei Șerbescu, cea care a format generații întregi de pianiști. În cadrul concertului simfonic va fi solist pianistul Vlad Dimulescu, elev al unui elev al Silviei Șerbescu: Constantin Ionescu-Vovu. De asemenea, Dariu Gavrilă va interpreta două părți din Concertul pentru violoncel și orchestră, op. 85, de Elgar, ca un omagiu adus bunicii sale, Silvia Șerbescu. Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile.

Vlad Dimulescu - Sursa: https://www.societateamuzicala.ro/elitele/vlad-dimulescu

Născut la Brașov, Vlad Dimulescu a început studiile de pian la Liceul de Muzică din localitate. A fost student al Conservatorului de Muzică „Ciprian Porumbescu” din București la clasa profesorului univ. dr. Constantin Ionescu-Vovu, susținându-și examenul de Licență în 1985. Și-a luat doctoratul în Artă cu teza „Repere de belcanto în pianistica chopiniană” la Academia de Muzică „Gh. Dima” Cluj-Napoca, conducător prof. univ. dr. Valentin Timaru. Din 1993 este asistent la catedra de Pian principal a Universității Naționale de Muzică București. În prezent este profesor univ. dr. și directorul Departamentului de Instrumente cu claviatură și Muzică de cameră. A fost laureat al concursurilor George Enescu din Bucureşti, Vina del Mar (Chile), “Gheorghe Dima” (Cluj), luând de asemenea și Premiul A.T.M. și al Criticii muzicale, Salerno (Italia).

Vlad Dimulescu a avut debutul concertistic la 14 ani cu Orchestra Simfonică din Brașov, sub bagheta dirijorului Ilarion Ionescu-Galați. A urmat o bogată activitate concertistică cu toate filarmonicile din țară, recitaluri și concerte în mediul internațional și participarea la numeroase festivaluri, precum Festivalul Internațional George Enescu, Icelandic Festival, Rejkyavik (Islanda), Festivalul de la Besançon (Franța), „Serile Lipatti”, „Les Nuits Pianistique” (Chișinău), „InterForum” (Budapesta), Festivalul ”Dinu Lipatti” (București), Festivalul Muzicii de Cameră (Brașov).

Silvia Șerbescu - 1950

Silvia Șerbescu (1903–1965) a fost prima pianistă de renume internațional formată în România. A studiat la Academia Regală de Muzică din București și la École Normale de musique din Paris, unde a obținut cu distincție „licence de concert”. A concertat pe marile scene internaționale și a susținut recitaluri alături de George Enescu, care i-a dedicat în 1942 cuvintele: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. Ca profesoară la Conservatorul din București, a format generații de pianiști, iar bustul său, semnat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi în holul Universității Naționale de Muzică din București. Este o figură de referință a artei pianistice europene. În 1943, Regele Mihai i-a acordat Medalia „Meritul Cultural pentru Artă”, recunoaștere a contribuției sale la cultura română. Ca solist a Filarmonicii din București, a cântat pe marile scene internaționale, alături de orchestre prestigioase ale vremii. 

Silvia Șerbescu a predat pianul la Conservatorul din București, din numeroasele generații pe care le-a format făcând parte și fiica sa, pianista Liana Șerbescu, Lavinia Coman, Constantin Ionescu-Vovu, Theodor Paraschivesco. Bustul său, realizat de sculptorul Gheorghe D. Anghel, se află astăzi la Universitatea Națională de Muzică din București (UNMB). Pentru a puncta legătura dintre generațiile de pianiști formate la școala pianistică românească ne bucurăm enorm că Vlad Dimulescu, elevul lui Constantin Ionescu-Vovu, va concerta ca solist în cadrul concertului simfonic din Festivalul Silvia Șerbescu.

Festivalul Silvia Șerbescu continuă misiunea noastră de a aduce în atenția publicului tânăr valori culturale printr-un format care îmbină muzica clasică și patrimoniul într-o manieră accesibilă și actuală. Iar organizarea acestui eveniment este un demers profund personal: Silvia Șerbescu a fost stră-mătușa mea și vreau să onorez anul comemorativ Silvia Șerbescu – 60 de ani, punctând legăturile pe care le-a avut cu alți muzicieni și contribuția pe care a avut-o la formarea generațiilor de pianiști în calitatea sa de pedagog la Conservatorul din București”, a declarat Ana Rubeli, fondatoarea Asociației Aici A Stat.

Dariu M. Gavrila, născut la Cluj, este nepotul pianistei Silvia Șerbescu și fiul pianistei Liana Șerbescu și al fizicianului prof. Mihai Gavrila. A obținut titlul de doctor în Informatică la University of Maryland, College Park (1996). Între 1997 și 2016 a activat la Daimler R&D în Ulm, Germania, unde a ajuns Distinguished Scientist. Din 2016 este profesor universitar și conducător al grupului Intelligent Vehicles la Universitatea Tehnică din Delft (TU Delft). 

De peste 25 de ani, prof. Gavrila se află în avangarda cercetării în domeniul inteligenței artificiale și percepției vizuale automate. Lucrările sale privind siguranța pietonilor au fost integrate într-o tehnologie auto care continuă să salveze vieți pe străzi. Cercetările sale actuale se concentrează pe dezvoltarea vehiculelor autonome în medii urbane complexe. A coordonat 14 teze de doctorat, a publicat peste 100 de lucrări științifice și a primit mai multe distincții internaționale pentru activitatea sa. Rezultatele sale au atras, de asemenea, atenția presei audiovizuale și scrise (de ex. 3sat, NOS, BBC, Wired și Der Spiegel).

Dariu Gavrilă cu violoncelul său alături de mama sa, Liana Șerbescu

Orchestra Inginerilor ”Petru Ghenghea” a fost înființată în martie 1956, în cadrul Institutului de Căi Ferate din capitală, o instituție tehnică universitară de prestigiu la acea dată. Orchestra era alcătuită din cadre universitare din institut, personalități cu studii înalte la universități germane și, în același timp, practicanți de muzică având o vastă cultură enciclopedică. Printre membrii fondatori s-au aflat prof. ing. Aurel Persu, inventatorul profilului aerodinamic al automobilului, om de știință și violoncelist, acad. matematician Aurel Avramescu și violonist, prof. univ. Ioan Tomescu, violist și șef de lucrări, dr. ing. Constantin Iarca – concertmaistrul orchestrei.

Prof. univ. dr. ing. Petru Ghenghea, o personalitate cu experiență muzicală dobândită ca violoncelist sub bagheta marilor muzicieni Theodor Rogalski și Constantin Bobescu, a devenit primul dirijor al orchestrei pe care a condus-o timp de peste patru decenii. El a fost un mentor al muzicienilor orchestrei și un fin descoperitor de talente, pe care le-a promovat pe scenele muzicale din București și din țară. În anul 1990, Orchestra inginerilor a intrat sub egida Asociației Generale a Inginerilor din Romania – AGIR, condusă de președintele dr. ing. Mihai Mihăiță, fost student al profesorului Petru Ghenghea.
În ultimele decenii, sub bagheta dirijorului Andrei Iliescu, orchestra și-a dezvoltat activitatea prin mărirea numărului de spectacole, lărgirea repertoriului, abordând, alături de lucrările preclasice care o consacraseră, și lucrări de anvergură sonoră, clasice, romantice și moderne, la realizarea cărora se bucură de sprijinul instrumentiștilor profesioniști ai orchestrei Filarmonicii George Enescu.

Legătura de suflet din Orchestra Inginerilor “Petru Ghenghea” și Silvia Șerbescu vine din prietenia pe care Florian Șerbescu i-a purtat-o lui Petru Ghenghea, fondatorul Orchestrei, pe vremea când erau colegi la CFR. În fotografia istorică de mai jos, o vedem pe Liana Șerbescu (fiica Silviei Șerbescu), alături de Dariu Gavrilă (nepotul Silviei Șerbescu și fiul Lianei) alături de ing. Petru Ghenghea și alte personalități.

Liana Șerbescu alături de Petre Ghenghea și Dariu Gavrilă la Ateneu în 1997

Despre Asociația Culturală „Aici A Stat

Festivalul este organizat de Asociația culturală „Aici A Stat, fondată de Ana Rubeli. Născut dintr-un proiect digital de popularizare a patrimoniului inițiat în 2018, #Aiciastat s-a transformat într-o comunitate culturală cu peste 75.000 de urmăritori activi în spațiul online. Asociația a organizat în ultimii doi ani și jumătate peste 50 de evenimente culturale: serate de muzică clasică în clădiri istorice, tururi ghidate, vânători de comori arhitecturale, dezbateri și parteneriate cu festivaluri și instituții culturale, devenind astfel un reper în promovarea dialogului dintre patrimoniu și muzică și un actor activ în peisajul cultural al Capitalei.

Evenimentul este organizat cu ajutorul sponsorului principal Kaufland România şi a partenerilor Universitatea Națională de Muzică București, Jidvei și cu sprijinul partenerilor media: Radio România Cultural, RFI, Igloo, Zeppelin, Women in Music Romania, Munteanu Recomanda, Promenada culturala, Pagina de psihologie.

Silvia Șerbescu – Înregistrări istorice

Silvia Șerbescu – Înregistrări istorice

Înregistrări istorice - Silvia Șerbescu

Ca preludiu pentru Festivalul Silvia Șerbescu vă invit să ascultați câteva fragmente din înregistrările istorice care au fost publicate pe CD-ul dedicat Silviei Șerbescu din colecția “Profesori, studenți și absolvenți ai UNMB – Înregistrări istorice” produs de Editura Muzicală – 2025 * ORDA – Seria RNF Nr. 1848/16.05.2025, Redactor: inginer de sunet Tudor Moisin, DTP: Costin Aslam. Am avut privilegiul de a fi invitați la Universitatea Națională de Muzică București (UNMB) la lansarea acestui CD în prezența unor personalități din lumea muzicii precum prof. univ. dr. Mihai Cosma, dirijorul Andrei Iliescu sau ing. Tudor Moisin și mă bucur să împărtășesc cu voi câteva surprize sonore din aceste înregistrări istorice.

Organizăm Festivalul Silvia Șerbescu cu scopul de a onora prima noastră mare pianistă de renume internațional. Silvia Șerbescu a fost solistă a Filarmonicii din București, a concertat pe marile scene ale lumii și a avut recitaluri de sonate alături de George Enescu, care i-a scris ca dedicație pe programul de sală din 29 decembrie 1942: „Partenerei mele atât de remarcabile din această seară, admirație și respect”. A primit de la regele Mihai, în 1943, medalia Meritul Cultural pentru Artă cl. I, iar bustul său, sculptat de Gheorghe Anghel, se află la Conservator, mărturie pentru generațiile de studenți pe care le-a format ca profesoară. Anul 2025 este un an comemorativ: marcăm 60 de ani de la trecerea Silviei Șerbescu în eternitate, și ne dorim să onorăm acest moment printr-o suită de evenimente remarcabile. Festivalul este dedicat muzicii clasice, patrimoniului și educației culturale, iar evenimentele următoare se vor derula în perioada 10-19 octombrie 2025 și vă așteptăm cu bucurie și emoție!

Silvia Șerbescu, Orchestra Filarmonicii “George Enescu”, dirijor Mircea Cristescu: Serghei Rahmaninov – Rapsodia pe o temă de Paganini pentru pian și orchestră, op. 53 (1964)

Silvia Șerbescu Frédéric Chopin – Studiul nr. 1 în La bemol major op. 25 (1959-1964)

Silvia Șerbescu – Isaac Albéniz – Navarra din Suita spaniolă nr. 1 (1959-1964)

Programul festivalului

    • 10 octombrie, ora 11:00 – Conferință-simpozion la Universitatea Națională de Muzică București despre Silvia Șerbescu pe tema personalității Silviei Șerbescu și a reperelor în muzica clasică, cu invitați din lumea muzicală și culturală. Moderator: Prof. Mihai Cosma. Participanți: Lavinia Coman, Cristian Dumitrescu, Ilinca Dumitrescu, Constantin Laurențiu Erbiceanu și Ana Rubeli. Conferința va fi acompaniată de un mesaj online din partea pianistei Liana Șerbescu (fiica Silviei Șerbescu) din Amsterdam; Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile;
    • 12 octombrie, ora 18:30 – Serată culturală susținută de Cvartetul #Aiciastat, cu atmosferă de salon muzical interbelic, cu povești despre viața și personalitatea Silviei Șerbescu la Casa Memorială-Muzeu Pictor Alexandru Țipoia unde se află și o expoziție de picturi inspirate din muzică, punctând reprezentarea instrumentelor muzicale în arta pictorului Țipoia; Biletele sunt disponibile aici: https://eventbook.ro/music/bilete-serata-culturala-cu-cvartetul-aiciastat;
    • 14 octombrie, ora 19:00 – Recital de pian la Ateneul Român susținut de Alexandra Silocea, o elevă a unui elev al Silviei Șerbescu, cu un repertoriu dedicat compozitorilor austrieci, în onoarea bicentenarului Johann Strauss. Interludii literare cu actrița Natalia Cebanu, care va recita fragmente din corespondența Silviei Șerbescu după un scenariu de Mihai Ivașcu; Biletele sunt disponibile aici: https://eventbook.ro/music/bilete-festivalul-silvia-serbescu-la-ateneu-recital-de-pian-alexandra-silocea;
    • 16 octombrie, ora 19:00Concert omagial in memoriam Silvia Șerbescu în Sala George Enescu a Universității Naționale de Muzică București. Sub bagheta dirijorului Andrei Iliescu, Orchestra Inginerilor ”Petru Ghenghea” îl va avea ca solist pe pianistul prof. Vlad Dimulescu. Dariu Gavrilă, profesor de Inteligență Artificială la TU Delft, Olanda, va cânta la violoncel împreună cu orchestra în prima parte a concertului, ca omagiu adus bunicii lui, Silvia Șerbescu. Vlad Dimulescu este la rândul său elev al unui elev al Silviei Șerbescu, profe Intrarea este liberă în limita locurilor disponibile;
    • 18 octombrie, ora 18:30 – Serată culturală susținută de Cvartetul #Aiciastat, cu povești despre viața și personalitatea Silviei Șerbescu la Palatul Cesianu-Racoviță (Artmark)Biletele sunt disponibile aici: https://eventbook.ro/music/bilete-serata-culturala-cu-cvartetul-aiciastat-la-palatul-cesianu-racovita;
    • 19 octombrie, ora 16:00Tur ghidat pe urmele Silviei Șerbescu susținut de Ana Rubeli în zona Parcului Cișmigiu (Sfântul Constantin, Ionel Perlea), UNMB și Ateneu; Biletele se află aici: https://eventbook.ro/other/bilete-tur-ghidat-cu-ana-rubeli-pe-urmele-silviei-serbescu;
    • Expoziția despre universul Silviei Șerbescu și instalația de realitate augumentată semnată de Ioana Nicoară și Sergiu Negulici vor putea fi vizitate gratuit la Plan 4, pe strada Plantelor 4 în următoarele zile și intervale orare: 12 octombrie 12:00-16:00, 15 și 16 octombrie 12:00-18:00, 17 octombrie 14:00-20:00, 19 octombrie 12:00-16:00.

Vă așteptăm cu drag!

Silvia Șerbescu
Silvia Șerbescu la pian
Tombola „Pe urmele Silviei Șerbescu” x BMW România

Tombola „Pe urmele Silviei Șerbescu” x BMW România

Tombola este organizată de Asociația Culturală „Aici a stat” în parteneriat cu BMW România și oferă 3 invitații duble la turul ghidat din data de 19 octombrie, la ora 11:00, pe urmele Silviei Șerbescu, în căutarea clădirilor și a monumentelor istorice care i-au marcat viața, cu #Aiciastat și 10 invitații la drive test cu unul din modelele BMW, electrice sau cu motor pe combustie, la o data stabilită ulterior. Pentru a câștiga unul dintre premiile de mai sus, înscrierile se fac între 16 septembrie 2025, ora 18:00, și 17 septembrie, ora 23:59, accesând formularul de mai jos. Prin înscriere confirmați că ați luat la cunoștință Regulamentul tombolei.

Juriul Romanian Jewelry Week 2025

În contextul organizării Romanian Jewelry Week între 1-5 octombrie 2025 la Biblioteca Națională a României, eveniment aflat deja la a șasea ediție, ne-am dorit să aflăm ce spun marii experți internaționali despre noile provocări ale artei contemporane.

Romanian Jewelry Week 2025 aduce în capitala României un juriu de excepție, format din personalități marcante ale bijuteriei contemporane internaționale. Experți cu vastă experiență în domeniul artei aplicate, curatori renumiți și manageri de prestigiu ai unor importante platforme și evenimente de bijuterie din întreaga lume se reunesc pentru a evalua și susține excelența în designul de bijuterie contemporană. 

Juriul va stabili premiile ROJW din cadrul unei expoziții excepționale ce reunește 270 de designeri din peste 70 de țări, acordând Marele Premiu ROJW, alături de alte distincții importante, precum premii pentru tehnică, inovație și expresivitate artistică. Această selecție riguroasă transformă Romanian Jewelry Week într-un reper global și o platformă valoroasă pentru dialogul și recunoașterea bijuteriei de autor.

În contextul proceselor noastre de învățare, vedem o evoluție a creativității pe mai multe paliere. Peisajul creativ se îmbogățește cu artiști auto-didacți, pe lângă artiștii formați într-un cadru academic structurat. Odată cu cei care își asumă singuri formarea, tot mai mulți își asumă și un alt rol: acela al autopromovării, în special pe platformele sociale. Artiștii nu mai sunt doar creatori, ci și proprii lor manageri. Așadar, care sunt economiile integrității și autenticității creative trăite de artiști, în raport cu propria lor creație și mediatizare și, implicit, în raport cu sistemele de evaluare? Recunoscând metamorfoza unor concepte poate „învechite” despre formare, ar trebui instituțiile să-și regândească responsabilitățile în evaluarea lucrărilor creative, ținând cont de sursa de cunoaștere a fiecărui designer? Acestea sunt doar o parte din întrebările pe care le pune David Sandu, curator și fondator Romanian Jewelry Week către membrii ai juriul Romanian Jewerly Week.

Vă invităm să vă delectați cu răspunsurile lor, mai jos.

Andrea Eisenschink, Exhibition Manager of «Handwerk & Design», biography:

În calitatea mea de Exhibition Manager la «Handwerk & Design», colaborez îndeaproape cu artiști din medii diverse – atât cu formare academică, cât și autodidacți. Această experiență mi-a arătat că autenticitatea și integritatea creativă transcend educația formală. Ele se regăsesc în dedicarea artistului față de meșteșug, în viziunea sa unică și în poveștile pe care le transmite prin lucrările sale. Instituții precum a noastră au responsabilitatea de a-și adapta criteriile de evaluare pentru a onora această diversitate de cunoaștere și trasee creative. În loc să ne concentrăm pe sursa formării, prioritizăm calitatea, inovația și rezonanța emoțională a pieselor prezentate. Această abordare incluzivă reflectă nu doar transformarea peisajului creativ, ci și încurajează inovația și susține expresia autentică a artiștilor. Într-o perioadă în care artiștii trebuie să navigheze și prin procesul de auto-promovare și vizibilitate media, instituțiile devin ancore esențiale – oferind contexte care recunosc și validează forme diverse de creativitate, dincolo de cadrele academice tradiționale.

Byron Vafeiadis, Curator of Education & Collections, Ilias Lalaounis Jewelry Museum, Athens:

În peisajul creativ actual, granițele tradiționale ale învățării, practicii și identității profesionale devin tot mai fluide. Epoca digitală a deschis un acces fără precedent la cunoaștere, permițând designerilor și artiștilor să experimenteze liber și în propriul lor ritm. Autodidactismul nu reprezintă o amenințare pentru educația tradițională, ci o evoluție a procesului de învățare. Educația formală face mai mult decât să predea tehnici; ea adaugă valoare oferind context istoric, fundamente etice și perspective diverse, îmbogățind profunzimea artistică. Instituțiile au datoria să pregătească noua generație pentru realitățile de a împărtăși și susține creația într-o lume hiperconectată. Studenții trebuie învățați cum să utilizeze instrumentele digitale fără a deveni sclavii acestora, cum să navigheze în social media fără a-și compromite valorile și cum să-și construiască cariere financiar sustenabile fără a-și pierde sufletul artistic. Presiunile economice, precum creșterea costurilor, resursele limitate și publicul precaut, influențează modul în care arta este creată și percepută. Această situație economică a creat un fel de blocaj: artiștii produc sub presiune, iar publicul consumă cu prudență. Drept rezultat, toată lumea este nevoită să ia decizii financiare care afectează nu doar modul în care se face arta, ci și modul în care aceasta este evaluată și distribuită.

Bryna Pomp, Director and Curator of MAD About Jewelry, Museum of Arts and Design, New York:

Simt că este absolut esențial ca orice program de bijuterie dintr-o instituție academică importantă să pregătească studenții nu doar din punct de vedere tehnic, ci și tehnologic – în sensul tehnologiei sociale.
Dacă scopul unui student în bijuterie este să își dezvolte o practică și să își vândă lucrările, atunci bijutierul trebuie să fie echipat cu cunoștințe care depășesc procesul de creație propriu-zis: oportunități de vânzare la nivel global, galerii de bijuterie contemporană, apeluri deschise și competiții, precum și expunere pe rețelele de socializare. Și da – un „da” răsunător – în ceea ce privește complexitățile cu care se confruntă artiștii, fiind nevoiți să gestioneze toate aceste aspecte – implicate în menținerea unei practici în bijuterie – de unii singuri. Cu siguranță poate fi copleșitor, iar timpul consumat pentru aceste activități trebuie echilibrat cu atenție față de timpul necesar procesului de creație. În esență, cea mai mare provocare pe care o văd în fața artiștilor de azi este găsirea propriei identități autentice și rămânerea fidelă acesteia, în timp ce continuă să aspire la a crea lucrări vandabile.

Claudia Lassner, Designer, Curator, and Co-Organisation for SCHMUCK München:

Această întrebare este într-adevăr foarte actuală, deoarece granițele dintre învățarea autodidactă, pregătirea academică și formarea profesională devin tot mai neclare. În opinia mea, calitatea este întotdeauna pe primul loc – și, în cele din urmă, poți simți acest lucru imediat ce ții o piesă în mâini: poți spune dacă o idee a fost gândită până la capăt, dacă s-a investit grijă, reflecție și profunzime tehnică. Acest lucru se aplică atât lucrărilor autodidacte, cât și celor cu pregătire academică și/sau tehnică. În același timp, platformele sociale creează o competiție enormă, dar deschid și noi oportunități. Vizibilitatea, prezentarea, limbajul vizual – toți acești factori modelează percepția asupra muncii artistice astăzi. Acest aspect nu trebuie privit doar critic, ci și înțeles ca o resursă. În special pentru artiștii independenți, platforme precum Instagram au devenit de mult mai mult decât o simplă vitrină: funcționează ca o carte de vizită vizuală, un multiplicator, un instrument de auto-promovare – și adesea gratuit. În acest context, instituțiile au de asemenea sarcina de a-și regândi responsabilitățile. Pe lângă pregătirea în design, trebuie pus un accent mult mai mare pe predarea modului în care pozițiile artistice pot fi făcute vizibile și aduse în discursul public. Marketingul, strategiile de comunicare și prezența digitală fac acum parte la fel de mult dintr-o carieră artistică ca și competențele tehnice sau de design și, prin urmare, ar trebui integrate în cadrul educațional.

 

Charon Kransen, Charon Kransen Arts, New York:

Academia nu este, cu siguranță, pentru toată lumea și nici nu garantează, neapărat, o calitate remarcabilă și constantă a lucrărilor. Este, însă, un cadru în care un artist își poate dezvolta propria voce, beneficiind de îndrumare. Există un mare potențial în artiștii autodidacți. Alegerea de a deveni artist pornește adesea dintr-o înțelegere naivă a cât de imens de provocatoare este această profesie. În școală învățăm, într-adevăr, să fim profesioniști, nu doar în ceea ce realizăm, ci și în felul în care ne prezentăm. Dar asta este o cu totul altă poveste. Nu cred că școlile sunt cadrul potrivit pentru a învăța cum să fii un bun manager – acel capitol ar trebui să vină mai târziu, după încheierea studiilor. Școala ar trebui să fie concentrată pe dezvoltarea vocii tale și pe experimentare până la epuizare. Este, de multe ori, singurul moment din viață în care te poți dedica în totalitate creației. Da, autopromovarea este intimidantă – mai ales pe rețelele de socializare – dar aceasta este epoca în care trăim.

Irina Probst, Exhibition Manager at INHORGENTA MUNICH:

Peisajul creativ este din ce în ce mai influențat de artiști autodidacți și de rețelele sociale, ceea ce transformă modul în care arta este produsă și evaluată. Deși educația academică rămâne esențială pentru aprofundarea meșteșugului și a teoriei, căile alternative de învățare aduc puncte forte unice. Echilibrul dintre menținerea integrității artistice și cerințele auto-promovării complică economia autenticității. Pe măsură ce social media prioritizează vizibilitatea în detrimentul calității, artiștii se confruntă cu provocarea de a-și păstra expresia autentică. Instituțiile educaționale ar trebui să-și revizuiască metodele de evaluare pentru a recunoaște corect diversitatea formelor de învățare, fără a compromite standardele. Mai mult, integrarea antreprenoriatului și a educației media în programele academice poate sprijini artiștii în a-și susține carierele într-un mod autentic și sustenabil.

 

Justyna Teodorczyk, Director Of The Gallery Of Art In Legnica, Poland:

Odată, academia forma artistul. Aceasta însemna contactul cu alți creatori și tutori, discuții despre procese, lecturi comune și creștere într-un mediu creativ colectiv. Astăzi, experiența comună este adesea o experiență solitară. Ecranele înlocuiesc oamenii, iar tutorialele înlocuiesc tutorii. În trecut, absolventul, la pragul părăsirii școlii, trebuia să înfrunte lumea exterioară, care îl evalua. Acum, deseori, este invers – lumea descoperă, acceptă sau respinge, ba chiar ridică artistul înainte ca academia să o facă. Cu toate acestea, cred că școlile de artă ar trebui să încurajeze și să aprecieze nu doar abilitățile artistice, ci și competențele de autopromovare și organizare esențiale pentru a urma consecvent o carieră aleasă. Totuși, doar autopromovarea nu poate forma un artist. Abilitatea tehnică și talentul sunt indispensabile. De asemenea, este nevoie de curaj și carismă adevărată – chiar dacă asta înseamnă curajul și carisma de a rămâne în afara lumii social media sau a circuitelor instituționale, diplomatice și formale ale vieții artistice.

Magdalena Vélez Salinas, President and Co-founder of  AdOC and organizer of the Exhibition· Contemporary Goldsmithing:

A existat o vreme când figura patronului le permitea artiștilor să se dedice exclusiv demersului lor artistic – fie că era vorba despre o pânză, o sculptură sau o clădire. Totuși, acest lucru ducea adesea la o lipsă de conștientizare a ceea ce se întâmpla sau evolua în jurul lor, întrucât atenția lor era concentrată doar pe satisfacerea intereselor mentorului. Astăzi, platformele sociale îi determină pe creatori să aloce timp promovării. Însă, în cele mai multe cazuri, acest lucru favorizează contactul direct între artist și client, îmbogățindu-l pe primul cu perspectiva celui din urmă și conectând creațiile la preocupările actuale sau la nevoi specifice. Ca în orice demers artistic, experiența este legată de timp. O abordare academică inițială poate scurta ani întregi de învățare, însă este foarte dificil de stabilit un singur criteriu sau judecător pentru a evalua creații care țin de aspecte diferite ale artei.În cele din urmă, cel mai bun judecător rămâne capacitatea fiecăruia de autocritică.

Romanian Jewelry Week este cel mai amplu eveniment internațional de bijuterie contemporană din România și se va desfășura între 1-5 octombrie 2025 la Biblioteca Națională a României. Mai multe detali despre eveniment:https://www.romanianjewelryweek.com/

Material realizat de echipa Romanian Jewelry Week: Alexandra Bujeniță, Ilinca Sandu

Posted by Ana in Contemporane, Dialoguri, 0 comments